Zakaj potrebujemo poezijo? Kakšna je korist od njih? Kaj lahko poezija da ljudem? Kako gledate na pesnike in poezijo? Esej "Zakaj je poezija potrebna".

Za kaj se pravzaprav piše poezija? Kaj manjka povprečnemu sodobnemu najstniku v poeziji, da bi postala ljubljena in zaželena? Kako ga predstaviti v razredu? Odgovore na ta vprašanja so poskušali najti na okrogli mizi, ki sta jo organizirala urednika Literaturnaya Gazeta in tiskovno središče »Plamya« gimnazije št. 1579. V pogovoru so sodelovali učitelji moskovskih šol, pesniki in študenti pedagoških univerz.

Vsevolod Troicki,
Profesor, član Komisije RAS za izobraževanje:

– Naš jezik je neizčrpno bogat! V ruščini lahko rečete: girl, deva, devitsa, devka, devonka, girl, girl, girlish, girlish, girl, girlish in tako naprej. Vsaka od teh sinonimnih besed ima svojo konotacijo, svojo ocenjevalno vsebino. In naprej angleščina samo ena beseda - punca...

Ampak ne bodimo čudoviti. Med besedno polifonijo množice danes ne, ne, in nenadoma bo skočila nespodobna, podla, smrdljiva degenerirana beseda, kot kad umazanije, zlita na površino belo tkanega prta. Žal, danes velik del mladih (vključno s študenti) ne govori rusko na kulturni ravni.

Ljudmila Kozlova,učitelj ruskega jezika in književnosti, šola št. 2051:

– Ko danes slišim vprašanje, ali sodobni šolarji potrebujejo poezijo, nehote pomislim, da pred 15–20 leti (v šoli poučujem že skoraj 40 let) nikomur ne bi prišlo na misel, da bi se vprašal o tem. Kdaj se je pojavila prelomnica?! »Kdo je kriv? Kaj narediti?" Ob teh vprašanjih grem po robu, a odgovorov ni, bolje rečeno, preprostih. Čas je, da resno ukrepamo in zaščitimo literarno izobraževanje! Obstaja "Nacionalni program za podporo in razvoj branja v Rusiji", vendar pridem v šolo in vidim, da stvari še vedno obstajajo. Starši učencev pogosto sami niso zainteresirani za branje in ne poznajo proznih del niti v okviru šolski kurikulum, kaj naj rečemo o poeziji!

Margarita Ruskova,
učitelj ruskega jezika in književnosti, šola št. 1534:

– Devetošolci si zdaj, moram priznati, težko zapomnijo celo pet Puškinovih pesmi, v devetdesetih letih pa smo jih vprašali po 25. Zdaj se ti, pragmatični in racionalni, vse bolj upirajo.

Kako jih poskušamo navaditi na poezijo? Tukaj je na primer "Pesniška lestev" (videti od kolegov z gimnazije št. 1514). Med velikim odmorom se zbere »mogočna druščina« – 10–15 ljudi, večinoma gledalcev. Toda približno pet ljudi se odloči povzpeti na stopnice (torej stati nad občinstvom), kar je zelo metaforično, in jim uspe brati (kričati?) pesmi. Tema je včasih podana (razpoloženje, letni čas, nepozaben datum), pogosteje - ne. Lahko berete klasike, lahko berete, kar ste zbrali sami, tudi na internetu, ali pa svoje.

V veliko veselje je tudi poslikati stene svoje alma mater s pesmimi. Ta enkratni veseli trenutek se je zgodil na predvečer prenove naše pisarne. Ker ga bodo tako ali tako prebarvali, zakaj se ne bi razveselili z golimi, umazanimi stenami, ampak s ... poezijo? Poslikali so jih s črtami Brodskega in svojimi.

Tatjana Vasjučenkova,
učitelj ruskega jezika in književnosti, šola št. 1861 "Zagorye":

– Zanimive so naloge, pri katerih morate na primer poskušati obnoviti manjkajoče epitete ali rime. Za poezijo Lermontova so značilni epiteti »hladna«, »nema«, »skrivnostna«, »tujec«, »temačna«, »uporniška«, pri Tjutčevu pa prevladuje epitet »usodna«. Tovrstno delo pri izbiri epitetov je mogoče dati za posamezno nalogo.

Poučujem lekcije, ki jih imenujem »Na pesniških razpotjih«, ko učenci primerjajo pesmi različnih avtorjev ali istega avtorja, vendar napisane v različna obdobjaživljenje. Na primer, "Trojka" N.A. Nekrasova in »Na železnici« A. Bloka, »Madona« A.S. Puškina in "Madonna" A. Feta, "Spomladanska nevihta" F.I. Tyutchev in "Summer Thunderstorm" V. Bryusova, pesmi o namenu pesnika in poezije Puškina, Nekrasova, B. Pasternaka. Tako se razumejo tradicije ruske poezije in individualnost pesnika, njegov slog.

Tatjana Kizim,
učitelj-organizator, večkratni zmagovalec vseruskega tekmovanja "Pedagoške inovacije", šola št. 1861 "Zagorye":

– 7 let sem delala v posebni šoli za otroke s posebnimi potrebami. deviantno vedenje in se nikoli ne nehal čuditi, da ti otroci sploh nič ne berejo! Imajo slabo razvit spomin, razpršeno pozornost, primitivno stopnjo figurativnega mišljenja in imajo nerazvite govorne tehnike. Spoznal sem, da morajo na glas prebrati tiste pesmi, ki bodo vzbudile čustva. S poskusi in napakami sem odkril, da so se odzivali na poezijo vojnih let, kot goba so vsrkali pesmi Yu Drunina, K. Simonova, R. Roždestvenskega, A. Tvardovskega. Za njih so se ti zapuščeni otroci, potepuhi, življenje lirskih junakov, polno drame, pomanjkanja in iskanja, izkazalo za blizu. Še posebej so sprejeli šaljivca - veseljaka Vasilija Terkina. In potem je moj učenec Saša V. zasedel prvo mesto na okrožnem tekmovanju v branju s pesmijo A. Tvardovskega »Tankmanjeva zgodba« in na večeru, posvečenem Puškinu, Sergej P., »neučljiv« po zaključku psihološke komisije, z navdušenjem prebiral naslovnice »Storm in the Darkness of the Sky« ...«, zanj pa je bilo to podobno podvigu.

Margarita Denisova,
učitelj ruskega jezika in književnosti, šola št. 1148 po imenu Dostojevski:

»Mladi mi že 30 let berejo poezijo na pamet (tudi za oceno!) in prepričan sem, da tok poezije ne bo nikoli usahnil, saj je velika potreba po tem, da se spregovori in spregovori ne preprosto, ampak v elegantni obliki. In dokler pesniki držijo svoja gola srca ljudem v svojih dlaneh, ima ta svet priložnost!

Vladimir Lizinski,
profesor, direktor založbe "Pedagoško iskanje":

- Pred kratkim sem napovedal Vse-rusko tekmovanje pesmi o šoli, o učiteljih, o prijateljih. Kaj misliš, koliko pesmi je bilo poslanih? Skupaj je 100 del. 99 smo jih preprosto vrgli ven kot grafomanije. In ostala je samo ena pesem. Napisala jo je 85-letna ženska. V 19. stoletju so znali na pamet sto pesmi, v 21. stoletju največkrat – niti ene!

Darja Afonina,
učitelj ruskega jezika in književnosti, šola št. 1861:

– Dandanes so v ospredju namišljene vrednote: blaginja, raznovrstnost užitkov, udobje, okusna hrana, mladi pa svoja čustva večinoma poskušajo skriti. Včasih je najstnikom celo nerodno govoriti o poeziji. Ko pa z njimi začnem pogovor o literaturi, se postopoma potegnejo vase, znajo celo citirati pesnika, katerega vrstice so se jim usedle globoko v dušo.

Marija Semitkina,
učiteljica ruskega jezika in književnosti, šola št. 947:

– Videl sem iskrene solze v očeh svojih učencev, ko so slišali pesem E. Asadova »Rdeči mešanec«. Vsakdo je razumel in vase projeciral metaforičnost fraze: »Ne poznaš narave: navsezadnje telo mešanca morda je, a srce je čista pasma! Zase so odkrili nov svet, delili svoje vtise, razmišljali in skrbeli. Poezija je tista, ki lahko pride v stik s človekovo dušo in potegne nevidno nit od srca do srca. Najlepše je znati čutiti čustva drugih ljudi, sočustvovati, sočustvovati. Prav to manjka sedanji generaciji.

Varvara Bagramjanc,
učiteljica knjižničarka, šola št. 2051:

– Osnovnošolci povprašajo po pesmi najprej v knjižnici. V seriji »Preberi sam« imamo 15 naslovov knjig. Vendar to ni dovolj. Nekaterim otrokom je treba ponuditi pesniške zbirke, namenjene starejšim učencem. Želel bi si, da bi izdali več tankih ilustriranih knjig in jih poslali v šolske knjižnice. Potrebujete priročno pisavo in barvne ilustracije. Verjemite mi, mali bralci so zelo hvaležni ljudje.

Oleg Kumanov,
urednik časopisa "Pionerskaya Pravda":

– Dandanes se pri otrocih, starih od 10 do 14 let, pojavlja rahel upad zanimanja za poezijo, ki je značilen za to starost. Morda je to posledica tega, da starši redkeje berejo svojim otrokom in je manj literarnih krožkov. Čisto pesniški studii so na splošno redki. Otroke bolj privlači pisanje zapiskov in zgodb. "Pionerskaya Pravda" poskuša bralcem predstaviti najuspešnejše, zanimiva dela. Če govorimo o temah, največkrat pišejo o naravi. Referenčna točka je šolski učbenik, kjer je veliko pesmi o lepoti ruske narave, nekaj se je treba naučiti. Iz otroških pesmi se vidi, kdo se česa spomni, polzijo metafore in primerjave ...

Anastazija Tolikova,
Dijakinja 9. razreda gimnazije št. 1579:

– Verjamem, da poezija pomaga človeku videti svoje notranji svet in razumeti, kaj v resnici hoče. Poezija te prisili, da razmišljaš ne samo o svojih težavah, ampak tudi, da pogledaš na nesrečo drugih.

Poezija nas dela ljudi.

Pripravljeno Elena Saprikina

Afisha nadaljuje z objavo serije gradiv o glavnih lokalnih mitih o knjižni industriji. Sedmi mit: sodobna ruska poezija živi v getu: pesmi pišejo in berejo približno isti ljudje. Afisha je zbrala pesnike, založnike in kritike, da bi razpravljali o tem, zakaj je sodobna poezija nepriljubljena in kaj storiti glede tega, ter prosila vsakega panelista, naj izbere najljubšo rusko pesem zadnjih dveh let.

Znaki

ANDREJ
VASILEVSKI

odgovorni urednik revija" Novi svet", pesnik

LINOR
GORALIK

pesnik, pisatelj,
esejist, prevajalec

DMITRIJ
KUZMIN

odgovorni urednik
revija "Air", pesnik, kritik, prevajalec

ILJA
KUKULIN

filolog, kritik, pesnik

ANDREJ
KURILKIN

odgovorni urednik
»Nova založba« in založniški program Zavoda Strelka

MARIJA
STEPANOVA

pesnik, glavni urednik Openspace.ru

Gulin: Prevladuje mnenje, da je sodobna poezija stvar »naših«, da jo konzumira isti krog, ki jo proizvaja, plus neka majhna plast okoli nje. Obstaja članek sociologov Svetlane Korolev in Alexeya Levinsona, v katerem sta raziskovala povpraševanje po moderna poezija dijaki in ugotovili, da je drobna. Obstaja zelo natančna formulacija, da je sodobna poezija »o vseh, a ne za vsakogar«. To je zelo podobno današnjemu stanju, kljub temu, da je bil članek napisan pred 9 leti.

Kukulin: O sami situaciji neuspeha poezije se govori najpozneje od obdobja romantike. Sedanje »pomanjkanje povpraševanja« je deloma iluzija, ki nastane zaradi nehotene primerjave z uspehom poezije v sovjetskih časih, ko je v veliki meri opravljala ne literarno, ampak socioterapevtsko funkcijo. Mislim na eni strani Voznesenskega, Jevtušenka in druge »legalne« šestdesete; na drugi pa »inteligentne« pesmi 70. let, od Kushnerja do Vladimirja Sokolova, ki so bile nekoliko drugačne od okolice in so bile priljubljene med ljudmi, ki so bili naveličani poenostavljene socrealistične poezije. Poezija je takrat vstopila v življenje kot družbeno-kulturna praksa, ki je človeku omogočala notranjo neodvisnost od okoliške rutine. Danes tovrstno terapijo ponuja na primer arthouse kino. In treba je povedati, da je sorazmerna ozkost kroga bralcev značilna za vso Evropo in je stabilna, se pravi, da se število ljubiteljev poezije ne zmanjšuje. Nemški pesnik Hans Enzensberger ni zaman rekel, da je število bralcev poezije v kateri koli državi, ne glede na njeno velikost, 3000 ljudi.

"Pesmi za vsakogar" obstajajo. Samo, ko izgovorimo besedo "poezija", jih damo iz oklepaja. Obstajajo kot aplikacija za glasbo"

Kuzmin: Nobelovo predavanje Brodskega ima bolj optimistično formulo: poezijo vedno bere en odstotek prebivalstva; kdor hoče, se lahko potolaži z demografsko eksplozijo.

Kukulin: Zakaj se to dogaja? O tem sta pisala že Levinson in Koroleva: sodobna poezija deluje s precej neprijetnimi izkušnjami, s katerimi se vsi ne strinjajo. Ker moderno mesto in tako obremenjuje človeka in večina mestnih prebivalcev logično teži skozi kulturo k anesteziji vsakodnevnih stresov, namesto da bi jih analizirali. Da bi sprejeli izkušnje, o katerih govori poezija, si morate odgovoriti na vprašanje: "Zakaj ti je to treba?" Nikoli ne bo veliko ljudi, ki bi bili pripravljeni razmišljati o tem vprašanju. Ne zato, ker so boljši od drugih, ampak zato, ker preprosto prevzame posebno psihološko usmeritev.

Vasilevsky: Tukaj je bilo slišati formulacijo "pesmi niso za vsakogar". Dejstvo je, da »pesmi za vsakogar« popolnoma obstajajo. Samo, ko izgovorimo besedo "poezija", jih damo iz oklepaja. Pišejo jih drugi ljudje, predvajajo drugače in obstajajo kot priloga k glasbi. Če seštejemo občinstvo popa, rocka, umetniških pesmi, rapa, vidimo, da pokriva celotno državo. Ljudje ne živijo zunaj poezije, ampak se z njo ukvarjajo drugače in praviloma na slab način. Tukaj je film "Brother", Danila Bagrov igra v slušalkah in igra "Nautilus". Težko si ga je predstavljati s knjigo pesmi. Toda ali lahko rečemo, da ta tip živi zunaj poezije? To je prepovedano. Ko pa govorimo o angleščini, mislimo nekaj drugega. A to nekaj drugega očitno ni namenjeno velikemu občinstvu.

posekano drevo in štor zaraščen
tukaj je preraščeno z verigami črk
nov naslov niti sporočila
ko ste bili brez povezave
se pravi, posekal je drevo in se usedel na štor
preveri e-pošto in že vstal
s postaranim telesom, ki to deluje
povej mi kdo piše ko te ni na spletu
sonce posuši podrto drevo
in ko si tam, nekdo piše
drevo leži tam
na štoru ni nikogar
ne moreš prejemati sporočil
ali se skril za drevo
laže
si živ ali odsoten
imaš nov naslov
posadili ste drevo
to je zame
in nekdo drug vidi
raste skozi hišo

Kukulin: Beseda "očitno" zame povzroča ugovore. Nobeden od pesnikov, ki jih poznam, razen redkih introvertiranih, ne piše le za ozko občinstvo. Vsak si želi, da bi ga slišalo določeno število ljudi, glavno je, da je občinstvo razumevajoče. Številke tukaj niso tako pomembne.

Kuzmin: No, zakaj niso pomembni? Tudi pomembno. Toda hkrati je treba izhajati iz preprostega dejstva, da vsaka resna umetnost vedno nagovarja majhno manjšino prebivalstva. Če se nam zdi, da ni bilo vedno tako, potem je to iluzija. Samo približno večina, katere mnenje bi danes baje morali upoštevati, pred sto leti sploh ni znala brati in pisati. In danes ga formalno poseduje, dejansko pa se raven njegovih zahtev in kulturne kompetence skoraj ni spremenila. Toda tiste pomembne manjšine, ki jo živo zanima najbolj subtilno in globoko razumevanje sveta, človeka, jezika (in prav za to je potrebna umetnost), ni mogoče omejiti na tri tisoč ljudi - to bi bila nacionalna katastrofa. Naše vprašanje je torej, kako povečati ta krog recimo s tri tisoč na trideset tisoč. Na zahodu se to vprašanje rešuje tako, da se vsaka sodobna umetnost zbira okoli univerze, bližje svoji ciljno občinstvo- napredna mladina. In našim univerzam poveljujejo ljudje sovjetske izobrazbe, ki tam ne dovolijo resne umetnosti. Kam iti? Poznam eno delujočo možnost: združevanje občinstva različne vrste umetnosti skozi skupne projekte. Kajti vsaka resna umetnost ima težave s publiko (predvsem ravno pred kratkim sem bil na skoraj enaki razpravi o akademski glasbi) – vendar se umetniški in ideološki problemi različnih zvrsti umetnosti v veliki meri ujemajo, tako da za tiste, ki so vajeni kompleksne glasbe , Primerne so lahko tudi zapletene pesmi. Obstajajo poskusi takšnega navzkrižnega opraševanja, od katerih nekateri niso neuspešni - vendar poezija najpogosteje sodi v kategorijo revnega sorodnika, kar je bilo zelo opazno v Sererenikovem "Ozemlju". Ali pred kratkim so čisto spodobni ljudje iz gledališkega sveta organizirali poetično telekonferenco z državo Iowa.

Gulin: Pa kako? Ali so pesniki drug drugemu brali pesmi po Skypu?

Kuzmin: Ne, pesmi so brali igralci - vprašanje je, kdo je te pesmi izbral. Na ameriški strani - Christopher Merrill, študent Brodskega, eden od najboljši strokovnjaki države. In z ruske strani - Sindikat gledaliških delavcev. Se pravi, naše umetnosti ne dojemamo kot enakovredno: samo pomislite, besede - vsi govorijo z njimi.

Po naši reki so se dvignili tako ostriži kot linji
In atmosferska fronta
Širite svoj vpliv
In starejši kmet s svojo drobno vnukinjo
Sedenje na obali
Lesketalo se je mleko, lesketal se je krompir
Horde sovražnikov so se zgrinjale
In deklica je z dvema malima prstoma začrtala varen krog

Stepanova: Vrnila bi se na začetek pogovora, kjer je bila beseda neuspeh že večkrat slišana. To pomeni, da smo takoj spoznali, da je moderna poezija doživela grozen neuspeh, in začeli razpravljati o načinih, kako jo rešiti iz slepe ulice. Imam precej radikalen pogled na to zadevo. Menim, da je spodbujanje sodobne poezije vsekakor potrebno in pomembno, tudi zato, ker nam je v krvi: stvari, ki jih imaš rad, želiš z nekom deliti. Ampak ne razumem, zakaj bi iz tri tisoč bralcev naredili trideset, ne vidim velike razlike. Naklade pesniških knjig iz let 1910 in 2010 so enake: petsto, tisoč ali dva tisoč izvodov. Pesmi berejo ljudje s svojo posebno psihofiziko. Tako imajo ušesa, tako imajo oči, tako vidijo realnost – lahko bi rekli, da so obsojeni na poezijo. Sumim, da bodo naša izobraževalna prizadevanja – če bodo uspešna – povečala število ljudi, ki jim to branje ni potrebno. To pomeni, da bomo delali na tem, da poezijo spremenimo v del industrije prostega časa, v drugo vrsto tekočega traku za servisiranje ljudi po delovnem času. Pride domov in razmišlja, kaj naj stori – gre na branje poezije ali igra Fruit Ninja? Ali je v tej liniji izdelkov potrebna poezija? Nisem prepričan. Ko govorimo o uspehu ali neuspehu poezije, se moramo vprašati: kakšna je sploh njena naloga? Ali si poezija postavlja cilj, da bo uspešna – in celo da bo imela bralca? Seveda si želi, da bi jo brali. Toda najprej želi biti napisana. Tole je po mojem mnenju od Montaigneja: "Nekaj ​​mi je dovolj, eden mi zadostuje in niti en mi ni dovolj."

Kuzmin: Mogoče je to dovolj za naju z Montaignom. A prav zato, ker poezija ni način preživljanja prostega časa, ampak posebnost kognitivna dejavnost, njena ustreznost ni pomembna samo in ne toliko zaradi nje same. Če družba ne zahteva inovativne umetnosti, pomeni, da ne želi držati prsta na lastnem utripu. To pomeni, da umre. In potem: če bi lahko nekdo postal močnejši in večji od srečanja s pesmimi Stepanove ali Goralika, pa ni, ker šolski tečaj končal na Tvardovskem - na čigavi vesti je to?

Kurilkin: Zdaj govorimo o tem, kaj se dogaja v katastrofalnem registru - hkrati imamo enake možnosti, da situacijo opišemo kot izjemno ugodno. Veliko je pesnikov, veliko založb, veliko knjig, revij, nagrad, večerov - obstaja polnopravna in uspešna industrija in obstaja oprijemljivo povpraševanje po njej. In to sploh ni geto: »Afisha« je objavljala poezijo, Esquire objavljal, »Big City«. Da, naklade redko presežejo 1000 izvodov in so pogosto natisnjene z denarjem mecenov, ampak povečevanje naklade in doseganje dobičkonosnosti se mi na primer zdi rešljiv tehnični problem. Enostavno nisem prepričan, po Maši, da je treba ta problem rešiti.

Izbira Andreja Kurilkina

Tukaj je, lepa Moskva, -
nenehen ognjemet.
Poglejte, kako hiti
od belega do črnega vrha.

Daj nam, na dopustu smo,
konfeti in serpentine.
Preostanek, ki je bil imenovan
Tega niti ne želimo videti.

Zaupljivo čakanje
poročali o novicah.
Pozdrav vsem od ognjemetnika,
in od izmenskega delavca - ognjemet.

Kako ga dobiti iz škatle
z govorečo glavo
ne tisti, ki gleda naprej
nate kot stražar -

kot da si sovjetski panker
ali skrajno invalid.
Gre za čas otrok,
govori nemško.

Čas – ne izmikaj glave.
In gredo na dolgo pot
otroci, ki jih poganjajo podgane.
Voda jim je že do prsi.

Kuzmin: Hkrati se moramo zavedati, da obstaja pet ali šest založb, specializiranih za sodobno rusko poezijo, in prav toliko pesniških revij. To je manj kot v Ameriki, približno petdesetkrat.

Stepanova: Tam je zelo vgrajen v tečaje kreativnega pisanja, industrijo samoizboljševanja in različne vrste psihoterapevtske prakse. To pomeni, da je poezija v mnogih primerih preprosto način, kako spremeniti življenje na bolje.

Goralik: Razumem, od kod prihaja zaskrbljenost glede cirkulacije. Morda so bili enaki leta 1910 in danes, a število izobraženih ljudi, ki znajo brati rusko, se je od takrat močno povečalo. In primerljivost naklade je spodrsljaj mnogim ljubega izobraževalnega projekta. Verjetno so imeli tisti, ki so ga leta 1910 načrtovali, nekoliko drugačne predstave o tem, kako bo vse skupaj 100 let pozneje. Jasno je, da je tukaj veliko dejavnikov: spremembe v mehanizmih širjenja informacij, širjenje kulturnega prostora ... Toda zame je zelo pomembno, da ne govorimo niti o nakladi, ampak o mehanizmih širjenja poezije v splošno. Zanima me vprašanje: od 3 milijonov uživalcev radia "Šanson" je eden, ki s svojo ritjo čuti, da obstaja nekaj drugega, in kako lahko pride do tega drugega? Po mojem si ti ljudje zaslužijo vsak trud, da jim pomagamo najti poezijo.

»Naklade pesniških knjig 1910 in 2010 so enake: petsto, tisoč, no, dva tisoč izvodov.«

Kukulin: Če se bomo tako trudili, bodo nekateri poezijo neizogibno dojemali kot, pogojno, modno razvedrilo. A če najdemo nekoga, ki mu bo ta poezija razložila svet ... Za to imam najljubšo formulo iz zgodovine The Velvet Underground. O svojem prvem albumu so povedali, da je bil izdan v 5 tisoč izvodih, vendar so vsi, ki so ploščo kupili, pozneje ustvarili svojo skupino.

Stepanova: Torej si prizadevamo povečati število piscev poezije?

Gulin: Pravzaprav obstaja tudi množična poezija, po kateri je v zadnjih letih veliko več povpraševanja. Vera Polozkova, Dmitrij Bikov. Verjetno so ljudje, ki iščejo poezijo, to najdejo in se s tem zadovoljijo. Ali obstajajo mehanizmi, ki bi jim pomagali naprej?

zgodilo se je v mojem otroštvu - greš v podzemno in odpreš pesti centov,
in če dobro pogledaš, se malemu Radku vsi smehljajo kot čudaku.

in danes se dragi sprehajajo po tlakovcih iz istih kamnov
s smrtonosnimi britvicami stekla, godrnjav na vrhu konstrukcije metroja.

minku je odgriznjena šapa, ščurka in sestrica ter slepo upanje proti -
in slepi čas, otopeli, diši po bolniškem belilu, zmagovita raca.

ti si Moskva, tvoja piščal, zastrupljena z bakrom in krvjo, je to tovarniški rog?
Vsak dan stoji v polni višini nad kristalno krvnikovo vrtnico GUM:

Nad nami si že dvignil smrtonosni, dolgočasni, nagli svinčnik.
Povej mi, kdo bo preživel nas, pod zemljo s tabo, ki se smeji in vmešava?

- Zaman tečete, odpirate ta baker v pesti, ga stiskate, se potite.
V Sokolnikih se ne boste mogli skriti, še manj pa v Parku kulture.

lebdi nad teboj, izdaja te, je raztrgan zrak julija.
Povsod te prepoznam po tem, česar se nočeš spominjati in nočeš vedeti.

Kukulin: Tu raje ne bi navajal konkretnih imen, ker Vera, se mi zdi, jemlje to, kar počne, zelo resno. Dejstvo je, da moderna poezija, zanimiva tema ki sedi za to mizo, kot sem že rekel, je pripravljen delati s travmatičnimi, čustveno kompleksnimi človeškimi stanji. In vprašanje prehoda iz udobne v neudobno poezijo je antropološko vprašanje, ni povezano s poezijo samo.

Gulin: Toda ta poezija druge vrste odpira tudi neprijetne cone.

Goralik: Nič ni težjega od zgodb, opisanih v pesmih radia "Chanson"!

Kuzmin: Tukaj je veliko bolj žalostna stvar. Dejstvo je, da je celo v resnični poeziji prve vrste pod določenim zornim kotom lahko plast bolj udobna kot neudobna. Tukaj je preprost primer. Ljudem pravim: povabimo pesnika Zvjaginceva. In pogledajo in rečejo: "Ne razumemo, o čem govorimo, raje povabimo pesnika Swarovskega." Pesnik Swarovski ni prav nič slabši od pesnika Zvjaginceva, vendar je struktura njihovih besedil popolnoma drugačna.

Stepanova: Swarovski je iluzorno jasnejši.

Gulin: Če se vrneva k novemu pesniškemu mainstreamu, kot sta Veročka in Bykov, zakaj je v zadnjih letih doživel razcvet?

Kurilkin: To je torej trivialna situacija, vedno se reproducira. In Benediktov se je prodajal bolje kot Puškin, Nadson pa bolje kot Fet. To je kulturna norma; tudi Petrove reforme je ne bodo prekršile.

Kukulin: Polozkova in Bykov sta še vedno zelo različna pesnika. Poleg tega odmeven uspeh projekta »Državljan pesnik« ni povezan s stanjem literature, ampak s stanjem družbe.

Gulin: Ampak vseeno se ta projekt manifestira kot poetičen.

Goralik: Zdi se mi, da se zaman odmikamo od antropološke komponente. Včasih govorimo o poeziji v zelo prepoznavnih čistih oblikah – rimi, ritmu ipd. Tukaj bi vprašali strokovnjake (in takšne študije obstajajo) o tem, kako deluje mnemotehnika, kako čisto čustvena reakcija v besedilo. Obstaja nek mehanizem, zaradi katerega dojamemo določene vrste besedil: to vidimo, ko vidimo otroka, ki je navdušen nad dvema besedama, ki se rimata.

Kuzminishna ima nečakinjo
oblečen v črno in roza,
glasno smejala s prstom pokazala,
rekla je - nežna sem, iskrena sem,
odšla na fronto kot medicinska sestra
na Kavkaz, v boj z Gruzijci,
je bil ujet in poročen
za glavnega terorista,
živi v haremu, hodi v mošejo,
Poklical sem Kuzminishna in rekel,
Študiram na akademiji za nevrokirurga,
Izdelujem biološke robote,
Jaz sem čarovnica, čarovnica,
Kmalu vas pridemo pobrati ob štirih zjutraj,
vzeli bomo Kazan in Kursk,
pridi k meni, Kuzminishna,
Pojejte nekaj rozin in suhih marelic.

Kukulin: Na splošno obstaja teorija tako imenovane semantične afazije, ki jo je ustvaril antropolog s Princetona Sergej Ušakin. Njegovo bistvo je, da se v postsovjetskih razmerah človek ne more orientirati v zgodovini glede lastne in skupne preteklosti. In ta odnos do preteklosti začne graditi iz že pripravljenih oblik. S tega vidika je Ušakin analiziral galerijo uprizorjenih fotografskih portretov Ekaterine Roždestvenske iz revije "Karavan zgodb", v katerih znane medijske osebnosti nastopajo kot liki iz znanih slik, pa tudi epidemično težnjo provincialnih ruskih poslovnežev in uradnikov. da se upodabljajo v podobi zgodovinskih osebnosti. No, recimo, v podobi Puškina in tako naprej.

Gulin: Da, to je točno "Citizen Poet". Mimogrede, o podobi Puškina. Pred dnevi je bila novica. Bom celo prebral. Anton Demidov, vodja gibanja Mlada Rusija, oblečen v Aleksandra Puškina, je prišel na naslednji opozicijski shod na Novopuškinski trg s plakatom »Moj trg ni za revolucionarne zarote« in prebral pesem »Obrekovalcem Rusije«. Predstavniki opozicije so Puškinu strgali srajco, strgali plakat in mu strgali zalizce. (Splošen smeh.) Tudi to je zahteva po poeziji.

Stepanova: To je zelo zanimiva zahteva. To je zahteva po poeziji v tistih zelo arhaičnih oblikah, ki jih ima ta zavest za konvencionalne.

"Citizen Poet" poziva k skupni spomin, iz otroških kock: jadro je belo, nekoč je bil krokodil, povej mi, stric, ni zaman.”

Kukulin: Kakšno funkcijo ima v tem primeru Puškin? Klasika se tu pojavlja kot kulturna legitimacija oblasti.

Stepanova: Ampak to je neprimerna uporaba poezije. Se pravi, pokrov mize lahko uporabite za odpiranje steklenice piva, na splošno pa je miza seveda potrebna za nekaj drugega.

Gulin: In poezija, ki jo želimo videti v takšnem družbenem kontekstu, ne more ali noče biti iskana?

Kuzmin: Ne more.

Stepanova: Zakaj? Tukaj je pesnik Pavel Arsenyev iz "Laboratorija poetičnega akcionizma", ki je šel na miting v Sankt Peterburgu s plakatom "Sploh si nas ne morete predstavljati." Gre za gesto, ki je namenjena zelo širokemu občinstvu – hkrati pa ostaja v polju poetičnega.

Vstopiš v sobo, a te ne slišim.
Moj sluh je slab.
Toda v oknu vidim tvoj odsev
V ozadju topola in sončnega dne.

Iz omare si vzel nekaj rumenega
In prav tiho je odšla skozi vrata.
Sedel sem za mizo. Nekako me je bilo strah.
Če ne verjamete v duhove, je prav: ne verjemite.

Ni mi žal za sluh, kaj pa šelestenje in zvoki?
Jaz sem bolj duh kot ti.
To ni tisto, kar me muči, ampak me je strah ločitve.
Ne morem je obvladati. In zmoreš?

Kukulin: Naval zanimanja za poezijo, ki ga zdaj vidimo, je naval zanimanja za ready-made poezijo družbena oblika, ki zagotavlja neko koherentnost družbe. Zagotavlja pa jo poezija, poznana iz otroštva: sama otroška poezija ali pesmi iz šolskega kurikuluma. Kot je zapisal Viktor Borisovič Krivulin: "Ampak Mikhalkov-Marshak-Barto - to je naš pravi, od koder prihajajo naše roke in noge." Poezija deluje kot nekakšen vsesplošno prepoznaven vir: ne nekaj, na kar se lahko vsakdo naroči, ampak nekaj, česar se vsi enako pripravljeni spominjati.

Stepanova: No, ja, pravzaprav na to apelira »Državljan pesnik« - na skupni spomin, sestavljen iz otroških kock: jadro je belo, nekoč je bil krokodil, povej mi, stric, ni brez razloga. In Putin se obrne nanjo, ko citira Lermontova.

Kuzmin: Poleg tega so vse to pozivanja na šolski kanon, v katerega je poezija nekako vključena, druge zvrsti umetnosti pa po inerciji ne.

Stepanova: Toda sodobnost nima kanona. Niti v šoli, niti doma.

Vasilevsky: Pravzaprav poleg poezije obstaja tudi pesnik. Ljudje, ki ne poznajo dobro sodobne poezije, želijo biti presenečeni nad pesnikom. In cela vrsta tipov je vgrajena v kulturni spomin že od šole. Kaj je pesnik? Recimo Deržavin, Puškin, Lermontov, Majakovski, Jesenin, Blok. Ampak to ne deluje več, teh tipov ni več. Danes je to nemogoče dobesedno reproducirati – to bi bila farsa. Zadnji tak tip je Brodsky, vendar ne za vsakogar Nobelova nagrada dati. In danes se sodobni pesnik praviloma ne razlikuje od drugih ljudi.

Poezija je posebno oblikočloveško samoizražanje, jezik duše, klic, redek dar, sposobnost ritmičnega izražanja z jasno izbranimi besedami notranje stanje ali odnos do okoliškega sveta.

Za pesnike je poezija eden glavnih smislov življenja. Pesniki so globoko čuteči ljudje, ki morajo nujno biti v ustvarjalnem procesu, da lahko izrazijo nakopičene misli in čustva. Pomanjkanje navdiha, ustvarjalna kriza za - resen problem, še posebej, če so njegovi prihodki neposredno odvisni od sadov njegovega pesniškega delovanja.

Poleg tega se poezija v tandemu z melodijo spremeni v še eno priljubljeno čustveno in ekspresivno pesem - pesem. Vsi poznajo moč pesmi. Pametno besedilo in lepo, ki odmevajo, postanejo uspešnice, ki jih imajo radi vsi, mladi in stari.

Tako je poezija potrebna za družbo in dokler bo človeštvo živelo, bodo nastajale nove pesmi in prebrane stare. Nove pesmi bodo vedno odražale življenjska načela, ideale, mnenja in razpoloženja, ki vladajo med ljudmi v določenem času. zgodovinski čas.

Glasba je najstarejša umetnost. Ne omejuje ga nič drugega kot skladateljeva domišljija. Z njegovo pomočjo so bili ljudje dolga stoletja žalostni, veseli, razmišljali o nečem, se sprostili, plesali. Zakaj človeštvo potrebuje tako skrivnosten svet, kot je glasba?

Afriška glasba izpred mnogih stoletij. Zgodovinarji verjamejo, da je prvi glasbila pojavili so se primitivni bobni, za njimi pa moderna piščal. Že dolgo pred tem pa so stari ljudje proizvajali različne zvoke z uporabo trstičja, rogov ubitih živali, kamnov, kosti in drugih materialov.

Z evolucijskim razvojem družbe je napredoval tudi napredek. Pojavili so se novi instrumenti, smeri in slogi. Razvita je bila glasbena abeceda. Vse to se je zgodilo zaradi človekove velike ljubezni do ritma in melodije.

Mnogi sodobni ljudje ne morejo predstavljati svojega življenja brez. Za njih je ona nespremenljiva ljubezen. Skladatelji, dirigenti, DJ-ji, tonski inženirji in plesalci so izbrali glasbeno umetnost kot svojo glavno dejavnost, ki ustvarja dohodek in moralno zadovoljstvo.

Nekateri obiskujejo koncerte, klube, zabave, da se sprostijo, poslušajo svojo najljubšo glasbo in plešejo. In nekateri se nikoli ne ločijo od svojega predvajalnika in poslušajo svoje najljubše pesmi povsod: v prevozu, doma, med hojo. Dobra stran sodobne glasbe je, da lahko v njeni množici stilov vsakdo najde prav tistega, ki mu je po duši. Poleg tega sploh ni nujno, da ste ljubitelj omejenega števila glasbenih stilov. Lahko ste ljubitelj glasbe, saj je glasba edinstvena v svoji vsestranskosti.

Čudovite melodije, klasična glasba in zvoki narave so odlični za sprostitev in lajšanje stresa. Domoljubne pesmi, himne in koračnice vlivajo ljudem vero v svetlo prihodnost. Zvočni posnetki otrok ustvarjajo pozitivno razpoloženje in dajejo veselje. Tako glasba vpliva na človeško psiho.

Tako ljudje potrebujejo glasbo za dušo in za krepitev čutnosti.

Sorodni članek

Praznik ni kot drugi dnevi. Okoliški prostor se spreminja in ljudje se obnašajo drugače kot običajno. V starih časih so praznikom posvečali veliko pozornosti. V njih so nujno sodelovali vsi člani skupnosti in vsak je imel svojo funkcijo. Sodobni človek hrepeni po čudežu nič manj kot njegovi predniki. Zato tudi on potrebuje počitnice.

Starodavni prazniki so imeli več značilnosti. Človeškemu življenju so dali določen ritem. V poganskih časih so bili sezonski, označevali so začetek setve, prvo pašo živine, žetev in drugo. pomembne dogodke. Imelo je globok pomen. Neupoštevanje rokov za kmetijska dela bi lahko imelo hude posledice. Če se setev iz nekega razloga ni začela pravočasno, je to povzročilo izpad pridelka. Ne da bi imeli čas za pletenje volnenih nogavic ali palčnikov za božič, je oseba tvegala, da zmrzne. Praznik je pomenil spremembo narave dela.

V krščanski tradiciji se je ohranila sezonska cikličnost. Ohranili so se tudi številni obredi, brez katerih praznik ni praznik. Pripravljale so se določene jedi, izvajale so se določene pesmi in plesi. Medtem ko je bila večina podeželskega prebivalstva, se je ohranila tradicija praznovanja praznikov s celotno vasjo. Vendar so prazniki združevali ljudi v mestih. Z gora so jezdili vsi meščani, od župana do najrevnejšega hlapca. Se v teh trenutkih vsi počutili, da pripadajo določeno kulturo. Upoštevali so tradicijo kolektivnih dopustov Sovjetska doba. Marsikomu ni bilo všeč udeležba na prvomajskih ali oktobrskih demonstracijah, čutili pa so tudi skupnost z drugimi ljudmi. In to je ena glavnih nalog praznika, še posebej državnega.

Praznovanja, zlasti zabave v kostumih, dajejo ljudem občutek enakovrednosti. Ni čudno, da so karnevali v mnogih državah zelo priljubljeni. Človek se lahko pogovarja ali pleše, ne da bi mu bilo vseeno, kdo se skriva pod drugo masko. Pogosto se zgodi, da ljudje, ki pripadajo različne razrede, kot bi zamenjal vloge. V starih časih se je v božičnem času plemeniti plemič lahko oblekel v lakaja ali kočijaža in šel na sprehod v kraje, kamor si druge dni ne bi upal pogledati. Služkinja se je oblekla v princeso in odšla na ples. In takšne preobrazbe so prinesle in še vedno prinašajo veselje vsem.

Praznik daje vsakomur možnost, da izrazi svoje ustvarjalnost. Nenavadna oseba lahko skuha okusno jed, naredi fantastičen nakit ali pripravi najbolj izviren kostum. Ustvarjalno se lahko izraža tudi z udeležbo na domačem koncertu ali nastopu.

Domači ali osebni dopust lahko združi družino. Vsi so zaposleni pogost vzrok, vsi razmišljajo o tem, katere jedi kuhati, kakšne kostume obleči in kako razveseliti svojega ljubljenega na dan njene obletnice ali diplomanta, ki je pravkar prejel spričevalo. Želja po ugoditi osebi nas prisili, da se pobliže pogledamo in upoštevamo želje tako junaka priložnosti kot njegovih gostov. Iskanje daril, želja po okusnejši torti in razvoj scenarija so sami po sebi prijetni in v vsakem udeležencu vzbudijo občutek potreben, pa tudi pripadnost družini.

Praznik je nekaj, kar se bo spominjalo več let. Če želite, da se vaši otroci, ko postanejo odrasli, pogosteje spominjajo očetovega doma in kako dobro je bilo tam, jim priredite velika in majhna praznovanja. Vedno bo obstajal razlog. Človeški spomin je zasnovan tako, da najprej ohrani najbolj žive trenutke.

Kljub temu, da imajo prazniki precej pomembno vlogo v našem življenju, jih ne obožujejo vsi. Nekateri jih menijo neznosna obremenitev. Toda praznik je bil ustvarjen predvsem zato, da bi se ljudje počutili svobodne in osvobojene. Vsakemu človeku je treba dati možnost, da vsaj začasno spremeni vrsto dejavnosti. In sprememba dejavnosti je bila vedno najboljši počitek.

Video na temo

Ljubezen je najlepši občutek na Zemlji, zahvaljujoč kateremu lahko ljudje izkusijo pravo srečo. Lahko si postavijo veliko ciljev in jih dosežejo, a brez ljubezni je vsak človek obsojen na nesrečen obstoj. Človeško življenje, prikrajšano za ta svetel občutek, izgubi ves smisel. Zakaj morajo ljudje ljubiti?

Ljubezen je neznana filozofska kategorija, ki nima jasne definicije. Vsak jo razume po svoje, glede na stopnjo svojega osebnega, duhovnega in moralnega razvoja. Toda ena stvar je popolnoma gotova: to je tisto, kar polni človeško življenje globok in pravi pomen.

Vsakega otroka je treba vzgajati v ozračju ljubezni in podpore zgodnjem otroštvu. Tako se bo hitro naučil ljubiti ljudi okoli sebe, živali, naravo in sebe. Kot je mislil veliki klasik Lev Tolstoj, je ljubezen edina razumna človeška dejavnost.

Nekateri ljudje potrebujejo veliko časa, da razumejo, da je ljubezen umetnost, ki jo potrebujejo vsi. Glavna stvar je, da to razumevanje še pride. Šele takrat lahko človek z usmerjanjem svojega napreduje kot posameznik vitalnost ne za uničenje, ampak za ustvarjanje. Ljubezen ti pomaga živeti naprej, premagati vse težave in preizkušnje, ki ti stojijo na poti. Krepi značaj, prispeva k njegovemu razvoju, širi um in čisti dušo. Z njo človek postane močna, celostna in harmonična osebnost, ki trdno stoji na nogah. Samo tisti, v čigar srcu živi ljubezen, bo našel srečo, ki ni odvisna od kratkoročnih ali dolgoročnih življenjske okoliščine.

Morate ljubiti in spoštovati ljudi okoli sebe in sebe, da lahko zgradite tesne družinske, prijateljske, službene in druge odnose. Vse povezave, ki ne temeljijo na ljubezni, bodo prej ali slej počile, ljubezen pa vam lahko podari nesmrtnost. Seveda govorimo o rojstvu in vzgoji otrok – glavnem človekovem poslanstvu.

Poleg tega bi moral vsak imeti rad sebe. Če nimate radi sebe, je neumno upati, da vas bo nekdo ljubil. Z eno besedo, nikoli ni prepozno, da se naučite umetnosti ljubezni. Skozi življenje ljudje izboljšujejo in brusijo svojo sposobnost ljubiti, ceniti in spoštovati. To je tisto, kar nas dela ljudi, po čemer se razlikujemo od živali.

Težavna nosečnost, boleč porod, neprespane noči, problemi vrtca in šole - res je dovolj skrbi z otroki. Vprašanje je, zakaj so potem otroci potrebni? Včasih niti tisti ljudje, ki so že postali starši, ne poznajo odgovora.

Na vprašanje, zakaj so otroci res potrebni, ne more iskreno in jasno odgovoriti noben starš, niti sam sebi. Otroški psihologi so izvedli raziskavo o to vprašanje, med katerim je bilo razkritih več tipičnih odgovorov staršev na vprašanje, zakaj še potrebujejo otroke.

Ugotovljeni odgovori so kazali le na eno: starši so pri podaritvi življenja otroku zasledovali izključno osebne cilje. Stari starši so si na primer zelo želeli vnukov in mlad par se je odločil za otroka. Ali pa je bil dojenček rojen, da bi rešil razpadajoči zakon. Sebični motivi odraslih tako ali drugače vplivajo na prihodnje življenje otroka. Navsezadnje noben novorojenček ni dolžan izpolniti pričakovanj in načrtov mame in očeta. To je najmanj nepošteno.

Večina klientov psihologov dobi isto diagnozo: psihološka travma prejeli v družini v otroštvu. Vsi strokovnjaki soglasno pravijo, da težave odraslih izvirajo iz težkih odnosov s starši. Dejstvo je, da matere in očetje vidijo prihodnost otroka na svoj način - njegov status v družbi, finančno stanje, pogled na svet. A starši pozabljajo na eno stvar: otrok ni stvar, je ista oseba, ki potrebuje samo pomoč pri odraščanju.

Srečni otroci odraščajo v družinah, kjer se starši nesebično in z veseljem zanimajo za svoje otroke. Naloga mame in očeta je zagotoviti svojim potomcem vse, kar je potrebno za vzdrževanje vitalnih funkcij v rastočem telesu, in nič več. S tem pristopom otrok že od otroštva samostojno rešuje probleme, ki se mu pojavljajo na poti, sam dela napake in iz njih sklepa. To ne pomeni, da je treba otroka samo obleči in nahraniti. Pomembno je, da mu pokažemo možnosti življenja, ne pa da se odločimo namesto njega.

Otroci so kot zabava

Otroci povzročajo veliko težav in nevšečnosti, a le starši znajo v tem uživati, ne da bi pričakovali povrnitev vloženega. Ali človek, ki ima rad glasbo, kaj pričakuje od nje? Ali vrtnar, ki na svojem vrtu goji okusne rože, potrebuje nagrado? Prav tako starši preprosto opazujejo otrokovo življenje, ga uvajajo v svet okoli sebe in v njem tudi sami uživajo.

Danes se mnogi starši pritožujejo, da njihovi otroci ne marajo brati. Televizija in računalnik požirata otrokov prosti čas, tako da nima možnosti, da bi s police vzel knjigo ali še manj šel v knjižnico. Vendar tudi odrasli sami vse bolj pozabljajo na branje, saj potrebne informacije najdejo na internetu, zabavajo pa se lahko z ogledom televizijskih serij. Ali se sploh splača brati, obiskovati javne knjižnice ali dodati v domačo knjižnico - o tem pomembnem vprašanju se vsak odloči sam.

Branje je najboljši pouk

Dolgo je dokazano, da sistematično dobro objavljeno, klasične knjige izboljša pismenost. Otrok, ki nenehno vidi pred seboj pravilno sestavljeno besedo, se samodejno spomni črkovanja besed in načela sestave. V prihodnje ne bo delal nadležnih napak pri šolskem nareku, ne da bi sploh pomislil na pravopis.

Poleg opismenjevanja branje knjig različnih žanrov krepi tudi besedni zaklad. Nekaterih izrazov ali izrazov ne najdemo v vsakdanjem govoru, včasih pa je za razumevanje tega dovolj splošen kontekst zgodbe. Nove besede in izrazi se organsko prilegajo govoru bralca, zaradi česar postane zanimiv pripovedovalec. Sposobnost očarati ljudi s svojim govorom, pravilno oblikovati misel - vse to prihaja z branjem dobrih in pametnih knjig.

Pomembno je, da se otrok nauči osredotočiti na eno temo. Fascinantna ploskev knjige lahko povzroči, da bralec nehote pozabi na vse na svetu, razen na razvoj dogodkov v izmišljenem svetu. Ta sposobnost koncentracije bo potrebna tudi, da se usedemo na manj zanimivo nalogo.

Knjiga je najboljši prijatelj

Za razvoj erudicije so leposlovne knjige praviloma boljše in lažje kot posebne enciklopedije in referenčne knjige. Preprost sklop ne bo tako nepozaben kot okoliščine zapletenega zapleta, kjer je bralec prisiljen razpletati detektivsko spletko ali skrbeti za junaka, ki se znajde v težavah. Tako to deluje človeški možgani- najprej se tam postavi tisto, kar je človeku zanimivo.

Branje razvija domišljijo in domiselno razmišljanje. Ko gleda film, si gledalec ne potrebuje več ničesar predstavljati - vidi sliko, sliši glas in intonacijo likov. Bralec si mora sam predstavljati - včasih pa tudi tisto, česar v življenju ni videl in si ne bi mogel predstavljati, če ne bi bilo tistega, kar je v knjigi živo. Prva žoga Natashe Rostove ali ladja, ki dvigne vsa jadra, da bi se izognila napadu piratov - kako bi si lahko to zamislili, če ne zaradi umetniške spretnosti pisatelja?

Treba je opozoriti, da koristi lahko pridobimo le z branjem res dobrih, kakovostnih knjig – tistih, ki so prestale preizkus časa in številnih ponatisov, tistih, ki so postale klasike v svojem žanru. Potem bosta dva človeka, ko se srečata in izmenjata naslove svojih najljubših knjig, lahko razumela, da imata skupne interese, da sta odraščala na istih idejah.

Video na temo

Sodobna statistika trdi, da manj kot 50% staršev bere svojim otrokom zgodbe pred spanjem. Vsako leto odstotek zaposlenosti raste, knjige pa nadomeščajo risanke ali filme. A branja ni mogoče nadomestiti z nečim drugim.

Pomen otroških pravljic

Pogovor z otrokom in razprava o knjigi pomagata pri hitrem razvoju. Veliko ljudi je stimuliranih psihološke funkcije. Prvič, otrok, s katerim preživljajo čas, se počuti bolj zaščitenega in ljubljenega. Takšni otroci se lažje prilagajajo ekipi. Poraba 15 minut na dan lahko spremeni vedenje za leta.

Drugič, govor se razvija. Da se otrok pri starosti 1,5 leta nauči dobro govoriti, mora slišati vsaj 2000 besed na uro. Branje otroških knjig razvija spomin in razumevanje stavkov. Besednjak se oblikuje zelo aktivno, zato vse fraze prispevajo k razvoju.

Tretjič, aktivira se otrokova domišljija. V risankah je že vse izmišljeno, to končni izdelek. Ko izgovorite pravljico, nastopi trenutek predstavitve. Otrok se uči ustvarjati slike in jih poskuša opisati.

Pri branju je pomembna tudi vsebina. Otroška literatura je specifična. Otroku omogoča, da občuti različne občutke – veselje, žalost, sram, nerodnost, ponos in še marsikaj. Ob poslušanju otroške pravljice se otrok poveže z enim od likov. Ob poskusu dogodkov, opisanih v knjigi, se nauči, kako se obnašati v svetu na primeru opisanih junakov.

Kumulativne pravljice - s številnimi ponavljajočimi se elementi, so ustvarjene posebej za pomnjenje. Po 3-4-kratnem branju jo otrok že zna ponoviti na pamet. Za isti namen je koristno brati poezijo. To razvija spomin in aktivira številne dele možganov.

Dobre pravljice za otroke omogočajo otroku, da bolj pravilno pluje po svetu: da ugotovi, kaj je dobro in kaj zlo; kako se obnašati in kako ne; Kakšna je razlika med slabimi in dobrimi liki? Že dolgo je bilo ugotovljeno, da bodo otroci, ki so jim kot otrokom brali, tudi sami radi sedeli ob knjigi.

Trenutno je bilo izumljenih veliko možnosti za zamenjavo branja. Zvočne knjige opravljajo vse iste funkcije, kot so opisane zgoraj. Toda sami ne morejo dati topline, ki jo prinašajo starši.

Rose - neverjetno lepa roža s subtilno prijetno aromo in nežnimi cvetnimi listi različnih barv. Vrtnica je poveličana v poeziji in glasbi, romantičnih izpovedih in je simbol ljubezni in čustev. Ta lepota je uravnotežena s prisotnostjo trnov na steblu. To je kot opozorilo, da morate biti z vsako lepoto previdni in pozorni, spoštljivi in ​​previdni. In tudi trnje- to je nasprotna stran naravne lepote vrtnic.

Kot da ima kovanec dve strani, lahko vrtnico razdelimo na dva dela: na nežni del - sama, in na spodnji, zahrbtni in nevarni del - steblo s trni. Vrtnice podarjajo ljubimcem, mladim dekletom, ženam, sodelavkam, materam. Znanstveniki menijo, da trnje vrtnice ji nudijo nekaj zaščite. Na primer, šopka vrtnic ne morete hitro zlomiti, ker se lahko zbodete in poškodujete. Druge cvetoče grme brez trnov lahko hitro in brez strahu polomimo. Na primer,. Rožni trni so izrastki tkiva iz zgornje plasti lubja. Številne sorte vrtnic so priljubljene zaradi svojih trnov, zato vsebujejo tudi

Danes obstaja velika vrzel med predstavami o pravi poeziji ustvarjalne elite in pogledi širšega občinstva na to temo. Tak razkorak ima svoje vzorce: elitna kultura je pred potrebami družbe po kulturni hrani, ki je osnova njenih vrednot in duhovnosti ter določa smer razvoja kulture družbe. Če pa nihče ne prevzame odgovornosti za upravljanje procesa posredovanja idej o pravi umetnosti prebivalstvu in poskrbi, da se ta vrzel zmanjša, množična kultura ne bo pustila možnosti elitni kulturi za povpraševanje in vpliv. osnovne osnove družbe. Nezadostnost institucij za obvladovanje takšnih procesov bo neizogibno privedla do kulturne krize: maskulacije univerzalnih človeških vrednot, zmanjšanja duhovnosti. Kdo naj prevzame odgovornost za te procese?

Ko sem komuniciral z uredniki vodilnih ruskih založb, sem se soočil z neverico, da bi lahko bralci povpraševali po sodobni poeziji. Uredniki pravijo, da je povpraševanje po klasikih, pesnikih srebrna doba. Prav te pesniške serije izhajajo največkrat. Izdajanje zbirk sodobnih pesnikov je izjemno tvegano in nerentabilno.

Večina sodobnih pesnikov že leta varčuje denar za izdajo svoje knjige. Nekateri imajo več sreče: njihove knjige izhajajo iz denarja sponzorjev. Toda zdaj ni toliko pokroviteljev umetnosti, ljubiteljev prave poezije. Poezija ne more biti osnova za posel, sama po sebi nima komercialne komponente.

Uredniki debelih literarnih revij ne štejejo za svoje poslanstvo posredovati nadarjeno sodobno poezijo širokemu občinstvu, oblikovati in gojiti pri ljudeh okus za dobro poezijo. Svoje poslanstvo vidijo v razvoju sodobne pesniške ustvarjalnosti, delujejo v ozkem okviru strokovne in elitne publike, delajo kot za prihodnost.

Tukaj je značilno mnenje enega vodilnih literarnih kritikov: »Množice načeloma niso sposobne zaznati prave poezije - ta zadeva je preveč subtilna in zapletena. Nemogoče je ne dovoliti, da se množica nasiči z vsem nizkotnim - nič drugega je ne nasiči. Dajte množicam visoko poezijo – rekli bodo, da je to neumen nabor besed, in bodo zahtevali rime za to priložnost. Nizke stopnje. In rekel bo: to so dobre pesmi.” To je stališče zelo dobrega kritika, ki se žal tako kot drugi počuti nemočnega, da bi karkoli spremenil.

O stališču, da so sposobnosti »dane«, so razpravljali številni raziskovalci s področja psihologije. Cesare Lombroso je rekel, da se kriminalci in prostitutke rodijo, zato se je nesmiselno ukvarjati s socializacijo in izobraževanjem tistih, ki ne morejo biti drugačni. Njegov koncept je bil večkrat kritiziran s strani strokovnjakov s tega področja socialna psihologija in pedagogike. Obstaja veliko dejavnikov, ki vplivajo na oblikovanje osebnosti in njenih vrednostnih sistemov. A če literarni kritiki zavzemajo tako togo stališče »oni niso mi, oni niso nihče« in smo »samo za elito« - to pomeni, da priznavajo lastno nezmožnost sistemskega vplivanja na kulturo. Menijo, da je nekoristno delati s »sivo maso«, »sejati razumno, dobro, večno«, »z liro prebujati dobra čustva« in iskati načine, kako pri ljudeh gojiti okus za poezijo. Ali je dano od narave ali pa ne.

Ali ni to eden od razlogov za prevlado popularna kultura da predstavniki elitistične kulture ne vidijo smisla v boju za to, da bi bila prava umetnost širše zastopana v glavah ljudi? Kot rezultat elitistična umetnost vse bolj izgublja svoj položaj, zavest ljudi pa polnijo klišeji množične kulture, ki zasužnjijo posameznika.

Aleksej Aljehin, glavni urednik

  • Tisto »aktualno« poezijo, ki neskončno posnema novosti
  • Nepretenciozna poezija za »široke« (relativno) množice
  • In končno, obstoječa kot vedno vsemu navkljub in kot vedno tanka, sama veja poezije je poezija kot umetnost.

A. Aljehine pa vidi določen kontinuum pesniške ustvarjalnosti, ki ima pravico do obstoja v družbi, ki bralca vodi od preprostega do zapletenega. Namen poezije kot umetnosti je biti glavno vodilo tega gibanja, postavljati visoka merila.

Po njegovem mnenju je »poezija kot umetnost« prava poezija, katere razumevanje je dostopno le redkim. To ustreza bolj splošnemu mnenju: prava umetnost je elita, pravi vsaj, za sodobnike. Za zanamce se današnja elitna umetnost lahko približa množični umetnosti. In vendar, če zdaj ne poskrbimo za institucije, ki ljudem vzbujajo okus za pravo moderno poezijo, zanamci preprosto ne bodo mogli razbrati zrna resnice v toku vedno večje informacijske obremenitve človeka.

Odziv »množic« literarnim urednikom

Ko razmišljam o problemu obvladovanja procesov zmanjševanja prepada med »elito in množico«, zmanjševanja negativnega vpliva množične kulture na človekovo osebnost, krepitve vrednostnih in duhovnih temeljev družbe, sem se odločil, da se obrnem na uporabnike svojega spletno stran edu.jobsmarket.ru in jim zastaviti vprašanje: ali je poezija potrebna?

Rezultati te študije so le napotki za odpiranje problematike, oblikovanje vizije problema skupaj z vsemi zainteresiranimi in iskanje netrivialnih rešitev.

Kdo je sodeloval v raziskavi?

Zanimanje za temo ankete je bilo izjemno, v 2 dneh je bilo izpolnjenih več kot 5000 vprašalnikov.

Starost

Velikost naselje, ljudje

Nadstropje

Odgovori uporabnikov na anketna vprašanja

Ste že kdaj pisali poezijo?

Kako pogosto se zatekate k poeziji?

Kako pogosto se zatekate k poeziji? Odgovoril "NIKOLI", distribucija avtorja starostne skupine V %



Kaj je vaš razlog, da se obrnete k poeziji?

Če se posvetite poeziji, pesmi katerih pesnikov bi najverjetneje brali?

Katera tematika pesmi vam je bolj všeč kot druge?

Kateri medij imate najraje pri branju poezije?

Razlika v medijskih preferencah glede na starostno skupino, %

Ali sodobni človek potrebuje poezijo?

Kako pogosto se zatekate k poeziji? ? Odgovorili z NE, porazdelitev po starostnih skupinah v %



Kakšno vlogo ima po vašem mnenju poezija v kulturi družbe?

Glede na rezultate te študije se mi zdi, da naša ruska »masa« bralcev ni tako brezupna, kot se zdi urednikom debelih revij. Očitno je, da množičnega bralca poezija ne zanima le (tudi na njegovi ravni razumevanja), temveč vidi njeno vlogo v svojem življenju in življenju družbe.

Upam, da bo ta majhna študija dobra hrana za razmislek literarni skupnosti, urednikom in pesnikom.

Alla Noskova, generalna direktorica projektne skupine JobsMarket in oglaševalske mreže AdFocus. Avtor in razvijalec največjega ruskega portala za dodatno strokovno izobraževanje http://www.edu.jobsmarket.ru/, zaposlitvenega mesta http://www.jobsmarket.ru/. Avtor socialnih projektov »Denar za izobraževanje EduMoney«, natečaja za nepovratna sredstva za izobraževanje »Sanje se uresničijo! - nepovratna sredstva«, turistični natečaj »Sanje se uresničijo! - Počitek". Zmagovalec natečaja PEOPLE INVESTOR-2011 je prejel nagrado Ruskega združenja managerjev za družbeno odgovoren pristop k poslovanju. Sponzor pesniškega natečaja "Izgubljeni tramvaj" po imenu N.S. Diplomirala je na Lvovskem politehničnem inštitutu, Fakulteti za psihologijo in Fakulteti za management Državne univerze v Sankt Peterburgu. Več kot 10 let psihološke prakse, 16 let vodenja.