Kako pravilno napisati lepo pesem. Kako se naučiti pisati lepo poezijo: nasveti za začetnike

Koraki

1. del

Priprava na pisanje pesmi

    Delajte pisne vaje. Pesem se lahko začne le z majhnim odlomkom ali celo z vrstico ali dvema, ki se ti sama porodita v glavi, ali pa z vizualno podobo, ki ti preprosto ne gre iz glave. Navdih za pisanje pesmi lahko najdete tako, da delate pisne vaje in opazujete svet okoli sebe. Ko boste dobili navdih, boste svoje misli lažje oblikovali v ustrezne pesniške vrstice.

    • Lahko se na primer zatečete k prostemu pisanju in zapišete vse ideje, ki se vam porajajo v glavi. Nastale vrstice ali slike iz zapiskov lahko nato uporabite kot navdih za svojo pesem. Poleg tega lahko uporabite ne samo svoje ideje, ampak tudi uporabite že pripravljene ideje nekoga drugega.
    • Uporabite lahko tudi tehnike nevihte možganov, kot je priprava mentalni zemljevid ali sestavljanje seznama slik ali idej. Te tehnike vam lahko zagotovijo prepotreben pesniški navdih.
  1. Naj vas navdihuje svet okoli vas in ljudje, ki so vam blizu. Navdih lahko dobite na sprehodu po vaši soseski ali obisku vašega najljubšega kraja v vašem mestu. Lahko opazujete ljudi, ki sedijo na klopeh v parku ali se sprehajajo po trgu za pešce, in uporabite trenutke, ki jih vidite, kot ideje za svojo pesem.

    • Lahko poskusite napisati pesem o nekom, ki igra pomembno vlogo v vašem življenju, kot je vaša mama ali vi najboljši prijatelj. Oseba sama je lahko vir navdiha za pesem, ki opisuje njene osebnostne lastnosti ali lastnosti.
  2. Izberite določeno temo ali idejo. Pesem lahko začnete tako, da izberete določeno temo ali idejo, ki se vam zdi privlačna ali zanimiva. Če izberete določeno temo ali idejo, okoli katere boste zgradili svojo pesem, bo imela pesem jasen namen. Tako boste lažje zožili slike in opise, ki jih lahko uporabite v svoji pesmi.

    • Na primer, lahko se odločite napisati pesem na temo "ljubezen in prijateljstvo". Po tem se lahko poskusite spomniti posebne točke iz osebnega življenja, ko ste do nekoga izkusili prijateljska ali ljubeča čustva, prav tako pa poskusite opisati samo ljubezen in prijateljstvo na podlagi vaših odnosov z drugimi ljudmi.
    • Ko izbirate temo ali idejo, poskusite biti natančni, saj bo tako vaša pesem manj nejasna in nejasna. Na primer, namesto da bi izbrali tako široko temo, kot je "izguba", poskusite nekaj ožjega, kot je "izguba otroka" ali "izguba najboljšega prijatelja".
  3. Izberite pesniško obliko. Usmerite svojo ustvarjalnost tako, da zanjo izberete določeno pesniško obliko. Obstaja veliko različnih pesniških oblik, ki jih je mogoče uporabiti, od praznih verzov do sonetov in rimanih kupletov. Izberite eno pesniško obliko in se je držite skozi vso pesem, da bo bralcu videti koherentna.

    • Izberete lahko kratko pesniško obliko, kot je haiku, cinquain ali grafična poezija. Nato lahko poskusite eksperimentirati z izbrano obliko in celo uživate v premagovanju težav, povezanih z določeno pesniško obliko.
    • Lahko se nagnete tudi k bolj zabavnim in igrivim pesniškim oblikam, kot so pesmice, če imate nalogo napisati zabavno pesem. Lahko pa se obrnete na bolj lirične pesniške oblike, kot so soneti, balade ali rimani kupleti, da napišete bolj dramatično ali romantično pesem.
  4. Preberite primere poezije. Da bi bolje razumeli, kako drugi avtorji pišejo poezijo, se lahko seznanite s primeri njihovega dela. Imate priložnost prebrati pesmi iste pesniške oblike, ki vas zanima, ali pesmi z isto tematiko in podobnimi idejami, ki vas navdihujejo. Za boljše doživljanje zvrsti poezije se lahko obrnete tudi na pesmi znanih »klasikov«. Na primer, lahko preberete naslednje:

2. del

Delo na pesmi
  1. Uporabite posebne slike. Izogibajte se abstraktnim slikam in se držite specifičnih opisov ljudi, krajev in stvari v svoji pesmi. Stvari bi morali vedno poskušati opisati s petimi čutili: okusom, vonjem, dotikom, vidom in sluhom. Posebne podobe bodo bralcu omogočile, da se potopi v svet vaše pesmi in v svoji domišljiji oživi prebrane vrstice.

    • Na primer, namesto abstraktnih besed za opis občutkov ali slik uporabite posebne besede. Namesto fraze "Bil sem preplavljen od sreče" lahko uporabite natančnejše besede za ustvarjanje določenih podob, na primer frazo "Moj nasmeh je zasijal z ognjem."
  2. Uporabite literarna sredstva. Literarni pripomočki, kot so metafore in primerjave, dodajajo poeziji raznolikost in globino. Z njihovo pomočjo lahko svojo pesem naredite posebno v očeh bralca in mu narišete podrobno sliko. Poskusite uporabiti različne literarne prijeme v pesmi, tako da ne bo sestavljena samo iz metafor ali samo primerjav.

    • Metafora je nenavaden način primerjave ene stvari z drugo. Na primer, kot v stavku "Bil sem ptica na žici."
    • Konvencionalna primerjava primerja en predmet z drugim z uporabo veznikov "kot", "kot" in podobno. Na primer "Osamljen kot vrana na polju" ali "Moje srce je kot prazen oder."
    • Lahko poskusite uporabiti tudi literarno sredstvo, kot je personifikacija, ko je predmet ali ideja opisana z uporabo človeških lastnosti in lastnosti. Na primer, "Avto je potonil kot kamen" ali "Moja ljubezen je kot vihar v kozarcu vode."
  3. Pišite tako, da bodo vrstice dobro zvenele. Pesmi so namenjene branju na glas, zato jih je treba napisati z mislijo na zvok. Pisanje pesmi z upoštevanjem njihovega zvoka bo vplivalo na njihovo strukturo, pa tudi na uporabljene besede. Opazite, kako se vsaka vrstica pretaka v naslednjo, kako postavitev posameznih besed druga poleg druge ustvarja določene zvoke ali ritme.

    • Na primer, lahko primerjate zvok besed "sije" in "sije". Beseda »sije« na splošno zveni mehkeje in ustvarja občutek topline in mehkobe za uho. Beseda "sije" vsebuje sikajoči zvok. To mu daje ostrejši in bolj ritmičen zvok.
  4. Izogibajte se klišejem. Vaše pesmi bodo opazno močnejše, če prenehate uporabljati klišeje, ki so fraze, ki so postale tako znane širša javnost, ki so že zdavnaj izgubile svoj prvotni pomen. Prikaži ustvarjalnost na opise in slike v vaši pesmi, tako da bo bralec presenečen in zaintrigiran nad vašim slogom. Če menite, da je določena besedna zveza ali podoba vašemu bralcu preveč znana, jo nadomestite z nečim bolj edinstvenim.

    • Morda ste na primer opazili, da je bil v vašo pesem pri opisu osebe vstavljen izraz »Zaposlen kot čebela«. V tem primeru ga lahko poskusite nadomestiti z bolj edinstvenim analogom, na primer frazo "Njene roke niso mirovale" ali "V kuhinji ji ni bilo para."

Oblika govora, za katero so značilni ritem, metričnost, meter in rima. Ritem se tukaj nanaša na določen zvočni red v konstrukciji pesniških stavkov. Danes je najpogostejša silabično-tonična. Ta izraz pomeni, da morajo biti vrstice organizirane tako po številu zlogov kot po številu poudarkov.

Druga pomembna sestavina verza je metrična organizacija, to je nenehno menjavanje naglašenih in nenaglašenih zlogov po enem ali drugem sistemu. V kombinaciji z dodatnimi značilnostmi, kot je število podobnih menjav, končnic črt in drugih točk, se oblikuje. Obstaja veliko načinov metrične organizacije, vendar je najpogostejših pet, od katerih sta dva tako imenovana "dvostopna", ko se močan zlog izmenjuje s šibkim (jamb in), in trije trimetrski (en poudarjen zlog za dva nenaglašena) - daktil, anapest in. Razlika med njima je v položaju poudarjenega zloga glede na nenaglašene.

Eden najbolj znani pesniki V Nemčiji je Schiller lahko pisal poezijo le, če je zavohal vonj po gnilih jabolkih, zato je bil v njegovi pisarni vedno krožnik pokvarjenega sadja.

Tretja lastnost pesmi je rima. Obstaja kar nekaj vrst in načinov razvrščanja rim, vendar si najprej velja zapomniti, da so rime moške, če je poudarjen zadnji zlog, in ženske, če je poudarjeni zlog predzadnji. Poleg tega so pesmi razvrščene glede na razporeditev rim v četverici.

Praksa in vaje

Ko obvladate teoretični del, lahko preidete na praktične vaje. Najprej se morate naučiti pravilno pisati. Tu ni tako pomembna vsebina verza kot njegova oblika: počnete lahko vse, kar vam pade na pamet, le da se naučite samodejno šteti zloge in čutiti ritem. Dobra vaja je lahko izmišljanje rim za prvo besedo, ki jo srečate (na primer greh - oreh, smeh, vsi).

Pesniki začetniki imajo pogosto težave pri izbiri teme. Zato se največ piše o ljubezni – najbolj poetičnem občutku. Da se jih znebite, poskusite z asociativnim pristopom. Vzemite katero koli besedo ali koncept in zapišite svoje asociacije z njim. Zdaj poskusite opisati ta pojav v pesmi s svojimi zapiski. Morda prvič ne boste dobili mojstrovine svetovnega razreda, a po več treningih se boste naučili zlahka graditi verige asociacij tudi pri najbolj prozaičnih predmetih in dogodkih. Branje klasičnih pesmi, na primer Puškina, vam lahko zelo pomaga. Z nekaj teoretičnega usposabljanja boste lahko na novo pogledali vrstice, znane iz otroštva, in razumeli tehniko izvajanja poezije.

Vladimirja Majakovskega so njegovi kolegi v pesniški delavnici kritizirali, ker je pisal pesmi po »lestvi«, saj so pesniki prejeli honorar za vsako vrstico, s to metodo pa so dobili veliko več vrstic.

Seveda so vsa ta priporočila primerna samo za začetni fazi. Če se želite poetično razvijati, boste morali razviti svoj slog, uporabljati edinstvene podobe, zlomljen ritem in zapletene rime. Preden pa se naučite pisati poezijo na izviren način, se morate le naučiti pisati poezijo.

Sorodni članek

Viri:

  • O tem, kako pisati poezijo

Včasih je potrebno poezija Za pesmi ob priložnosti: za sodelavčev rojstni dan ali za ljubico. Kako to storiti, če niste nikoli pisali poezija? Tukaj je nekaj nasvetov, ki vam bodo pri tem pomagali.

Potrebovali boste

  • Sodoben ruski rimani slovar, papir, pero, navdih in pol ure prostega časa.

Navodila

Morate napisati ali pojasnilo v uri ali dveh, pa tudi, da se lahko uglasbi, kot je. Ta naloga je izvedljiva. Najprej morate poslušati glasbo in določiti ritem, ki ga boste uporabili. Najpogosteje je to preprosta ali mešana velikost.
Obstaja 5 glavnih vrst ritmov: trohej ("Nevihta je temna? Ali ne bo rezala po snegu, vijuga?"), jamb ("Najpoštenejša pravila mojega strica"), daktil ("Nebeški oblaki, večni" potepuhi«), amfibrahij (»Veter ne divja nad gozdom, so zbežali z gora?«), anapest (»Oh, brez konca? in brez konca - brez konca in brez konca?

»Za pisanje poezije ni pravil. Oseba, ki ustvarja ta pesniška pravila, se imenuje pesnik.” V. Majakovskega

Če ste se nenadoma odločili razviti svoj literarni talent in je poezija v vašem razumevanju čudovita, subtilna obrt, potem je ta članek točno tisto, kar potrebujete. Umetnost je svobodna in nima meja, ki bi omejevale pretok navdiha. Da pa postaneš priznan pesnik v prihodnosti, moraš postati poklicni ustvarjalec v sedanjosti. In spodnji nasveti vam bodo pomagali razumeti, kako se naučiti pisati poezijo.

Kaj je poezija? Preprosto povedano, to je izražanje avtorjevih čustev, odziv duše na aktualne dogodke.

Če ste sposobni komunicirati s svetom na subtilni, čustveni ravni, ste že na pol poti. Kaj mora torej narediti ambiciozni pesnik, da se nekega dne prebudi kot slaven pisec besedil?

Poiščite svojo ustvarjalno nišo

Vprašajte se, kaj vas zanima? Katere stvari vas navdušijo in se dotaknejo srca? Kaj hočeš povedati? Področje zanimanja bo navedlo glavne teme za pesniška dela. Če želite pisati o nežnih ljubezenskih občutkih, pišite. Če želite govoriti o smrti in žalosti, pišite. Ne omejujte se. Pomembno je, da si vedno odkrit in pošten avtor ter poveš samo tisto, kar ti je vredno. Ne lovite aktualne teme zaradi pritoka občinstva. Pišite o tem, kar razumete – tako boste pritegnili svojega bralca.

Berite čim več

Poiščite lepo in natančno rimo, ne da bi imeli bogato besedni zaklad, nemogoče. Izberite avtorje (ne le pisce besedil, tudi proze), katerih slog vas privlači. Če je nerazumljiva klasika težka, začnite s sodobnimi ustvarjalci in postopoma povečujte lastno kulturno inteligenco.

Naučite se nekaj pesmi, ki so vam všeč. Naredite sinonimni slovar. Tvoj klic je naučiti se literarne obrti. Povečanje vašega besednega zaklada ne bo obogatilo le vaših literarnih besedil, ampak tudi vaše ustni govor.

Analizirajte

Ne požrite le knjige za knjigo, ampak... obvestilo lepe fraze in izrazi, natančne primerjave in nenavadne metafore. Ne bojte se delati zapiskov in zapisovati lastnih mnenj o prebranem. Ne pozabite: ne sme vam ugajati vsak avtor in ne sme vas navdušiti vsako delo vašega najljubšega tekstopisca/prozaista. Del analize je tudi iskanje napak. Ne pozabite prebrati obsežnih analiz v literarnih revijah - to vam bo pomagalo bolje razumeti pomen dela.

Pogosto se zgodi, da novinci prevzamejo značilnosti dela priznanih pisateljev. To je popolnoma normalno. Dokler ne razvijete lastnega sloga (in to je dolga in trnova pot), boste v svojem delu našli motive svojih najljubših avtorjev.

Svet okoli nas je ogromno polje za rast novih tem. Izhajale bodo vse primerjave in nenavadne metafore, ki jih boste uporabili v svojih pesmih zunanji svet. Bodite občutljivi na vse. Okusite, vohajte, poslušajte.

Absorbiraj čustva in občutke. Več kot veš o svetu, bogatejše so tvoje izkušnje. Delite svoje občutke z drugimi. Bodite odprti za dialog z vsem novim in neobičajnim za vas. Pesnik je otrok, ki ga zanima čisto vse.

Pokaži vsem

Prvi bralci vseh novincev so prijatelji in družina. Ne bojte se pokazati svoje ustvarjalnosti drugim ljudem. Pogled od zunaj bo razkril vaše slabosti in prednosti. Če pa se resno želite ukvarjati s poezijo, ne bo škodilo, če svoje delo pokažete profesionalnemu piscu besedil, ki bo zaradi svojih izkušenj znal opozoriti na napake.

Danes lahko prosto objavljate na spletu. Na internetu obstaja ogromno kreativne platforme, kjer ne boste le dobili spodbude za motivacijo, temveč boste našli tudi prijatelje s podobnimi interesi. Pred registracijo razmislite o primernem vzdevku, saj vas bodo ljudje po tem prepoznali.

Ta točka je tesno povezana s prejšnjo. Vedno je strašljivo pokazati svojo ustvarjalnost. Še posebej neprijetno je prejemati negativne ocene. Ampak ne smete obupati. Analizirajte odzive na svoja dela.

Kaj je to: upravičena kritika ali preprosto nelaskave izjave v poskusu žalitve? Ljudem morda ne bo všeč, kar počnete. Če pa vam je všeč, nadaljujte. In kar je najpomembneje, ne bojte se delati napak, kajti če želite dobro pisati, morate najprej pisati slabo.

Imejte beležko

Pogosto pride navdih nenadoma. Nova privlačna vrstica ali nenavadna primerjava - to je to. ustvarjalne prebliske je treba posneti, sicer bodo v trenutku izhlapele. Zabeležite svoje misli, izrezke pogovorov, citate iz filmov in knjig, nove ideje. Bodite pozorni na vse, kar vas skrbi. Zasvojite se in zapišite. Razširite svojo knjižnico izrazov in sklepanja.

Pogosto se zgodi, da pesniki zrastejo v občutljive in nežne prozaiste, katerih izraz in beseda navdušujeta bralca. Preizkusite se v pisanju proze. Ustvarjajte, kadar imate prosto minuto, za to pa vedno imejte s seboj ustvarjalni zvezek.

Uredi

Ne končajte tega prezgodaj.

  1. Pisanje pesmi je na pol poti. Večkrat ga preberite na glas, da vidite, ali je ritem izklopljen in ali so vse rime uspešno vključene v delo. Prepričajte se, da vaša literarna stvaritev ne vsebuje vrstic, ki nimajo nobene pomenske obremenitve. Vsaka beseda se mora jasno prilegati celotni sliki in napolniti zgodbo s pomenom. Ni vam treba izbrati rime samo zato, da jo »imate«.
  2. Če se postopek ustavi, počivajte in se malo kasneje vrnite k pesmi. Če avtor poskuša na silo dokončati svoje delo, bo bralec to občutil. Ogromno je »mrtvih« liričnih izpadov. Dobro premislite o koncu: to je običajno glavni del dela, ki lahko povzroči močna čustva. Če vam je kakovost pomembna, naj vas ne bo strah urejati, prečrtati, dodajati. Da, trajalo bo veliko več časa, a vsaka beseda bo zadela tarčo in se prebila do samega srca bralca.
  3. Še ena pomembna točka . Pri lektoriranju pomislite, ali je občinstvu vse jasno, ali je glavni pomen dela viden. Pisec mora pisati jasno. Zapletena sklicevanja bodo vodila le do tega, da bralec preprosto ne bo razumel, kaj ste želeli povedati, in ga boste izgubili. Naučite se jasno izražati svoje misli.

Vzemite si čas za vadbo

Na internetu in v knjigah, ki izboljšujejo veščine, jih je veliko koristne vaje za urjenje literarnih talentov. Na primer, v prostem času vzemite katero koli besedo in si zanjo izmislite čim več rim. Za več razburjenja povabite prijatelja k igri.

Izberite določeno temo in zanjo zapišite asociativno vrsto, nato pa iz predstavljenih besed sestavite kratko pesem. Pri sestavljanju vrstic se izogibajte glavnim napakam:

  • Besede, ki so si po pomenu podobne ali imajo isto korensko rimo.
  • V besedilu je preveč rimanih dejanj (glagolov).
  • Ena pesem vsebuje rime različne vrste: natančno, netočno, soglasno, disonantno.
  • Rime so besede, ki imajo enak zvok.

Lahko tudi vadite to igro: izmislite vrstico in pišite, pišite, pišite, poskušajte ohraniti meter, ritem in rimo. Ne lovite smisla. Pomembno se je naučiti čutiti besedo.

Začnite pošiljati sporočila v poetičnih vrsticah, vodite dialog, rimajte pripombe sogovornika. To ne bo samo izboljšalo vaših literarnih veščin, ampak vam bo zagotovo tudi dvignilo razpoloženje.

Pišite. Pišite. Pišite

Vadite- edini način, da se naučiš dobro pisati. Preizkusite se v različnih žanrih (prazni verz, akrostih, mešani verz, prosti verz itd.). Upoštevajte vse metre (jamb, trohaj, amfibrah, anapest itd.) in rime (obkrožene, križne, sosednje itd.).

Sčasoma boste opazili, da so se v vaših pesmih pojavile edinstvene podobe, najljubše primerjave in epiteti. Dolgo in trdo delo bo pripeljalo do oblikovanja vašega avtorskega sloga. Kakšen bo vaš "zist", se odločite sami! Ustvarite celostne slike, v katerih se bralec lahko utopi. Izbrusi svojo besedo. Eksperimentirajte in preizkušajte nove stvari. Samo tako boste razumeli, kako pravilno pisati poezijo.

Če vaši načrti ne vključujejo "postati slavni pisec besedil", vendar morate nenadoma komponirati izvirne čestitke ali pesem za prijatelja, sodelavca ali sorodnika, v tem ni nič zapletenega.

Vse kar potrebujete: nekaj prostega časa in ruski slovar rimanja (lahko ga najdete na spletu in prenesete na svoj računalnik).

  1. Če morate pripraviti vrstice, ki bodo kasneje nastavljene na melodijo, poslušajte melodijo in določite ritmični vzorec (od tega bo odvisen meter vašega dela).
  2. Naprej: odprite slovar sinonimov in poiščite besede, ki ustrezajo vaši temi. Na seznamu izberite primerne rime. To je to - zaključki vaših pesniških vrstic so pripravljeni.
  3. Zdaj ostane le še dokončati preostanek in ohraniti ritem. Nič zapletenega! Tako lahko svojemu ljubljenemu čestitate na kreativen in nenavaden način.

Vsakdo lahko postane pesnik, a vsi tega pravzaprav ne potrebujejo. Ustvarjanje liričnih del je dolga pot. Človek mora nenehno delati, začeti nova dela, živeti s svojo ustvarjalnostjo. Pripravite se na leta neutrudnega dela, kupe osnutkov in neuspešna dela.

v svetu velika konkurenca na kreativnih platformah in izstopati iz množice ni enostavno. Če je poezija tisto, v čemer želite blesteti, trdo delajte, dajte se, sodelujte na pisnih tekmovanjih, izboljšajte svoje sposobnosti, preizkusite nove žanre. Prizadevajte si za svoje sanje, borite se zanje in nekega dne se boste zbudili kot slavni pisec besedil.

vso srečo!

Video

Iz tega videa se boste naučili osnov poezije. Trohej.

Obvladajmo jamb.

V tem videu bomo govorili o rimi.

O tipične napake Iz tega videa boste izvedeli več o ambicioznih pesnikih.

Ta video vam bo pomagal razumeti, kako napisati dobro poezijo.

Niste dobili odgovora na svoje vprašanje? Predlagajte temo avtorjem.

Ta članek je namenjen tistim, ki pišejo poezijo. Mnogi ljudje so prepričani, da znajo pisati poezijo. Kaj je poezija?

To je vprašanje, ki bi si ga morali zastaviti vsi ambiciozni pesniki. Pesem razumemo kot dosleden govor s harmonično urejenostjo in sozvočjem, kot misel, izraženo v elegantni obliki, obarvano z občutkom ... Izkazalo se je, da je poezija posebna oblika izražanja misli. Ta predstavitev bistva pesmi je napačna; poenostavlja pomen poezije.

Ljudje se poezije ne zavedajo kot umetnosti in to je velika težava za vse, ki se vanjo obračajo.

Nihče ne bo trdil, da zaznavanje »resne glasbe« zahteva obvladovanje »jezika« glasbe, določeno pripravo. Obstajata "lahka poezija" in "lahka glasba". Oboje se zazna brez večjega truda. Obvladovanje »resne poezije« in »resne glasbe« (klasične poezije in glasbe) je najtežje delo, ki bi moralo postati duhovna potreba človeka.

O dojemanju poezije obstaja kontroverzno mnenje. Menijo, da je za razumevanje poezije dovolj, da se naučimo brati, zato je za pisanje pesmi dovolj izbrati pravo rimo.

Današnji knjižni trg je poln psevdoliterature. Koliko mladih grafomanov se baha s svojo kreativnostjo, agresivno, neceremonijalno. Literarni trash je napolnil množični trg in medije. Kaj lahko napiše otrok, vzgojen na grafomanski literaturi?

Slovar tujih besed podaja naslednjo razlago nizkorazredne ustvarjalnosti:

»Grafomanija je »morbidna zasvojenost s pisanjem, z besednim, praznim, nekoristnim pisanjem«.

Dandanes se tisti, ki znajo rimati nekaj vrstic, imenujejo pesniki. Pravi pesnik ima talent, vendar ga pogosto mučijo dvomi: ali ima pravico, da se imenuje pesnik. Spontanost, nasprotno, zaupa vase in v svojo ustvarjalnost. Ali družba potrebuje povprečne pesnike? Morate se naučiti pisati poezijo skozi pravo poezijo.

Mnogi ljudje v mladosti pišejo poezijo, da bi izrazili svoja doživetja in čustva. Pišejo pesmi o dogodkih v državi in ​​svetu. Je to dobro ali ne? Po mojem mnenju ta poskus ne bo povzročil nobene škode. Ambiciozni pesnik potrebuje nekaj izkušenj, da razvije svoj lasten stil pisanja.

Pisanje poezije je težko, saj morate poznati veliko podrobnosti in nians. Obstajajo osnovna pravila verzifikacije, posebne literarne tehnike, brez katerih ni mogoče napisati pesmi.

6 skrivnosti pisanja pesmi:

Pred pisanjem pesmi preučite dela znanih pesnikov. Odločite se, katera zvrst žanra vam je bližja? Liriko, balade, kitice (pesniška zvrst, kjer vsaka kitica predstavlja celovito misel) izbirajo ljudje s pretanjeno občutljivostjo. Tisti, ki jih zanima družabno življenje, se zatekajo k novinarski poeziji. Med bralci priljubljene zvrsti so satirična, parodična in humorna poezija. Sprva se bodo vaše pesmi morda zdele kot posnemanje priznanih pesnikov.

Preučite vrste pesniških del: prazen verz (nerimovana pesem z ohranjenim metrom in ritmom); akrostih (pesniška oblika, v kateri prve črke vsake vrstice ob branju predstavljajo pomenljivo besedo, besedno zvezo: ime, priimek, pojem ...); mešani verz (delo, sestavljeno iz različnega števila stopenj (ritmičnih skupin) v kiticah); poezija v prozi ( literarna zvrst, kjer so takšne verzne značilnosti, kot so majhen obseg, povečana čustvenost, vendar ni rime in ritma); prosti verz (pesniška oblika med verzom in prozo, kjer ni rime, metra ali ritmične kompozicije). Preizkusite se v različnih žanrih! Poiščite svoj žanr in slog.

Ohranite ritem, meter in rimo v pesmi! Meter daje pesmi zvok in razpoloženje. Določen je z menjavanjem naglašenih in nenaglašenih zlogov v vrstici pesmi. Preberite svoje najljubše delo in ga analizirajte na meter. Obstajajo dvozložne in trizložne velikosti pesmi. V dvozložnem merilniku (jamb (naglas pade na drugi zlog) in trohej (naglas pade na prvi zlog)) je en zlog poudarjen in en zlog nepoudarjen. V trizložnem metru (daktil (naglas pade na prvi zlog), amfibrahij (naglas pade na drugi), anapest (naglas pade na tretji zlog) en naglašen zlog in dva nenaglašena. Poznavanje pesniških metrov pomaga pri videti in zgraditi pesniško sliko, pogledati v "okostnjak" pesem.

Ritem je ciklično menjavanje naglašenih in nenaglašenih zlogov. To se čuti ob branju pesmi. Naučite se čutiti ritem. Obvladovanje ritma bo pomagalo preprečiti nerodnost v poeziji. Rima je soglasni zaključek besed v vrsticah. Glavne vrste rim so: moške (poudarek na zadnjem zlogu); ženski (naglas na predzadnjem zlogu); daktil (poudarek na tretjem zlogu od konca pesmi); hiperdaktilni (naglas na četrtem zlogu ali kasneje). Izvirne rime in njihova organska vključitev v besedilo pesmi prenašajo podobo, ki si jo je zamislil pesnik.

Preučite pesniška sredstva, kot je alegorija; anafora; metafora; antiteza (nasprotje); hiperbola; epitet; metonimija; vzklik; ironija; gradacija (ojačitev); inverzija; besedna igra; pritožba; personifikacija; refren; retorična pritožba; epifora. Poznavanje tehnik vam bo pomagalo, da jih najdete v delih drugih avtorjev in jih uporabite pri svojem delu.

Preberite in se naučite na pamet pesmi svojih najljubših pesnikov! Izmenično branje klasike in moderne poezije. Raziskovanje različnih stilov bo obogatilo vašo ustvarjalnost in preprečilo, da bi postala homogena.

Ne bojte se izraziti svojih čustev! Samo iskrena čustva se lahko dotaknejo strun bralčeve duše.

Razvijte svojo domišljijo, figurativno in asociativno mišljenje!

Preučevanje pesniških prijemov, metrov, rim in ritmov je zapleten in nujen proces; približal vas bo razumevanju lastne in tuje ustvarjalnosti.

Prirojen čut za poezijo pogosto pomaga dojeti pesem, ki jo je treba nenehno ohranjati in oživljati. Prvi vtisi ob srečanju z naravo, umetnostjo, ljubeznijo, lepoto ... in kasnejša doživetja, povezana s temi dogodki, so globoko individualna. Vsak človek je edinstven v svojem umu in duši. Njen nastanek je odvisen od številnih pojavov: stanja družbe, socialni status, edinstvenost območja, narava komunikacijskega okolja ... Na oblikovanje osebnosti vpliva specifična situacija. Človek lahko isto dejstvo dojema drugače danes, jutri, pojutrišnjem (zaradi trenutnih okoliščin, nerazpoloženja ...). Različne percepcije, različni zaključki, različni liki… Posledično se lahko zgodi ravno nasprotno: v kulturnem okolju se lahko oblikuje osebnost, ki je daleč od kulture, v nepismenem okolju pa kulturna osebnost.

Pesnik je samosvoj človek in njegovo oblikovanje je v teku naravno. To ni umetni proces.

Mnogi pesniki pišejo po splošno sprejetih pravilih. Takšna »pravila igre« jemljejo poeziji naraven govor. Pesnik je prisiljen najti soglasne besede za vrstice, ki so po pomenu blizu teme pesmi, da bi ohranil dani ritem.

Pravijo, da se moraš roditi kot pesnik. Po besedah ​​Vladimirja Majakovskega

"za pisanje poezije ni pravil."

V. Majakovski je v enem od svojih člankov zapisal, da

"Oseba, ki ustvarja ta zelo poetična pravila, se imenuje pesnik."

Z ritmičnega vidika se pesmi A. S. Puškina odlikujejo po harmoniji, organizaciji in muzikalnosti.

L.N. Tolstoj je rekel:

»Pri Puškinu ne čutiš poezije; kljub dejstvu, da ima rimo in meter, čutiš, da tega ne moreš drugače povedati.”

Kakšno naj bo razmerje med obliko in vsebino v poeziji?

Misleci antike, srednjega veka in renesanse v svojih delih o poeziji niso ločevali pojmov vsebine in oblike. Teoretiki so predlagali strogo razlikovanje med temi pojmi začetku XIX stoletja. Velik vpliv Na delitev »vsebine« in »forme« so vplivala dela Hegla. Vsebina vključuje »notranje« pojave, ki se porodijo v naši zavesti iz dojemanja poezije (občutki, misli, podobe ljudi, stvari, dogodkov, narave ...)


Forma predstavlja »zunanje« elemente - zvoke in zvočne ponovitve, ki tvorijo delo, ritem, intonacijo, besede in besedne zveze (metafore, primerjave, epiteti ...), splošna struktura govor, povezovanje in postavitev posameznih delov (kompozicija).

Skoraj stoletje in pol obstaja jasna ločitev vsebine in oblike nujen pogoj za tiste, ki študirajo poezijo. To razlikovanje nam omogoča, da globoka analiza dela.

Vendar pa raziskovalci poezije pozabljajo, da sta »vsebina« in »forma« izmišljeni abstrakciji in da pesniško delo obstaja v enotnosti pojmov.

Kaj je v poeziji na prvem mestu, vsebina ali forma? Zdi se, da se najprej pojavi misel, kaj napisati v pesmi, in šele nato se rodi oblika. Dejansko se ta ideja šteje za napačno. Pesnik si mora zamisliti vsebino dela, nato pa mu dati želeno obliko (izbrati ustrezne rime, metafore, zvoke, ritem ...).

V pesmi A. S. Puškina "Ljubil sem te ..." sta oblika in vsebina neločljivo združeni.

Raziskovalci so poskušali to pesem predstaviti v prozi.

»Ljubil sem te: ljubezen morda še ni popolnoma zbledela v moji duši; a naj vas ne moti več, nikakor vas ne želim razžalostiti ... V prozi so bile preurejene besede, ki izražajo enake občutke. Ta eksperiment je uničil formo, hkrati pa je izginila lepa vsebina, izginila je lepota dela.

Pesmi A. S. Puškina so harmonija harmoničnega jambskega pentametra, simetričnih vrstic, prekrivajočih se rim in zvokov, naravnega, organskega ritmičnega gibanja.

Poezija ne more imeti formalnih podrobnosti, tehnik ali elementov. Spreminjanje oblike (naravni vrstni red besed) vnese določen pomen in spremeni vsebino. Že majhen pomenski pridih vpliva na obliko.

Vrstica »Na gričih Gruzije leži tema noči ...« je od trenutka rojstva zvenela drugače: »Vse je tiho. Nad Kavkaz je padla nočna senca ...« V pesnikovem osnutku rokopisa so besede »nočna senca« prečrtane, nad njimi pa je napisano »nočna senca prihaja« in beseda »padla je ” ostaja nespremenjena. Po besedah ​​S. M. Bondija je bila beseda "lezi" napisana s tekočo pisavo, črka "e" pa se je izkazala brez "zanke" ("lezi" - "meglica"). V ustvarjalnem procesu je naključna napaka pri črkovanju ene besede povzročila nastanek nove besede. Besedna zveza »padla je senca noči« ali »prihaja tema noči« imata povsem različna pomena.

Ta primer nakazuje, da prevajanje vsebine v obliko ni preprosto; vsebina ne obstaja pred formo in se rodi šele v njej. Znano je, da pred obliko obstaja samo ideja pesmi, ki je ni mogoče pripisati niti začetni fazi pisanja dela.

»verz je nujna »forma pesniškega mišljenja«, ki »edini, prej in bolj kot kar koli drugega, priča o resničnosti in moči pesnikovega talenta«.

Obstaja čudovit ruski pesnik Nikolaj Jazikov (1803-1846), katerega delo bi moral poznati vsak bralec in ambiciozni pesnik. Zlati sklad jezikoslovne poezije sestavljajo zrele pesmi, nastale v obdobju ustvarjalnega razcveta: »Zora«, »Aj«, »Pomladna noč«, »Mojim pesmim«, »Pomlad«, »Morska kopanje« ...

N. V. Gogol je govoril o pesniku:

»Ime Jeziki ni bilo zaman. Govori svoj jezik kot Arabec s svojim divjim konjem in se celo hvali s svojo močjo ... Ta sijoči, praznični Yazykov verz, ki leti kot žarek v dušo, ves stkan iz svetlobe ...«

Pesmi Nikolaja Jazikova zaznavamo v procesu naraščajočega čustvenega pesniškega »zadušitve«. Pesnik z enim dihom izrazi svoje misli ...

Ime Evgenija Baratinskega (1800-1844) stoji ob najvišjih pesniških imenih. Pesnikovo »odkritje« so bile njegove zrele pesmi, ki jih odlikuje ubranost, skladnost in stilna svežina.

Za vse, ki pišejo poezijo, je pomembno, da razumejo pomen »Puškinove dobe«, zlate dobe ruske poezije, dosežkov Puškinovih sodobnikov.

Na isti ravni kot Puškin so veliki pesniki, pri katerih se je Puškin sam učil: Žukovski, Batjuškov, Denis Davidov, Vjazemski, Katenin. Pomembno je razumeti pomen pesniške zapuščine Puškinovih neposrednih sodelavcev: Boratinskega, Jazikova, Delviga, Venevitinova. Nemogoče je ne poznati pesniškega dela Gribojedova, Kuchelbeckerja, Aleksandra Odojevskega in drugih.

Najbolj zrele pesmi pesnikov Puškinove dobe so čisto zlato ruske poezije.

Znano je, da ima poezija svoj nastanek in razvoj ustni jezik ljudska umetnost. Pregovori, šale, reki in zbadljivke so nastali v rimani zasnovi.

Bogdan je prišel
Bog je dal šopek...
Vavila je prišel
Rufa sem obesil na vile...
Prišel je David
Začel je pritiskati na ruf...
Lazar je prišel
Zdrsnil z roba ...
Prišel je Selivan
Vlil sem vodo v kotel...
Prišli smo in ga zavržemo
Ruffa je vrgel v kotel ... (šala iz pravljice o Ruffu Ershovichu)

Pomen poetične šale je v sposobnosti ustvarjanja rime. "Pisano s peresom - ne moreš ga izrezati s sekiro" (pregovor), "Naš Boris je iz družine podgan" (otroška dražljivost) ... Poetična ritmična oblika potrjuje pomen izjave.

Pesniška oblika se uporablja tudi v delih, ki nimajo velike umetniške vrednosti: slogani, reklamna besedila, pravila, čestitke...

Ločiti je treba poezijo (izbor rimanih besednih zvez) od pristne poezije (ustvarjanje sijajnih del, ki združujejo moč občutkov, bogastvo misli, celovitost dojemanja sveta ...

Poezija je največja umetnost obvladovanja besede.

Iz česa je sestavljena lirska ustvarjalnost? To je izražanje čustev, globokih razmišljanj, obvladanja besed, ritma, intonacije in kar je najpomembnejše - pesnikovo življenjsko vedenje, vztrajno ustvarjalno delo, pesniška usoda.

Tako je A. S. Puškin zapisal o rojstvu poezije:

In v meni se prebuja poezija:

Duša je v zadregi zaradi liričnega vznemirjenja,
Trepeta, zveni in išče, kot v sanjah,
Da se končno izlije z brezplačno manifestacijo...
In misli v moji glavi se vznemirjajo v pogumu,
In lahke rime tečejo proti njim,
In prsti prosijo za pero, pero za papir,
Minuta - in pesmi bodo prosto tekle ...

Ljudje s pesniškim darom ne postanejo vedno pesniki. Razlogov za pesniški neuspeh je več: nizka raven kulture, pomanjkanje ustvarjalne vztrajnosti, neugodne razmere da postaneš pesnik...

  1. Berite knjige! Obogatite svoj besedni zaklad.
  2. Pišite pravilno! Izogibajte se slovničnim in sintaktičnim napakam!
  3. Izberite natančne rime! Uporabite elektronski slovar rimanja.
  4. Pišite o svojih občutkih, o svojem odnosu do narave, ljudi, domovine!
  5. Ne pozabite, da je poezija hkrati beseda in dejanje, je vedenje!

In še zadnji nasvet, šaljiv, v tem videu:


Ljubiteljski pesniki pišejo pesmi zase in za svoje prijatelje. Njihove pesmi so daleč od pristne poezije. Pogosto se prav z ljubiteljsko poezijo začne pot profesionalnega pesnika.

Dragi bralec! Vesela bom, če bo moj članek komu pomagal narediti prve korake v ljubiteljski poeziji. Ali menite, da bi se morali ljudje lotiti pisanja, ne da bi preučevali dela velikih pesnikov? Imate možnost, da se naročite na posodobitve spletnega dnevnika in priporočite članek prijateljem s pomočjo gumbov socialna omrežja, in pustite tudi svoje komentarje. Se vidimo spet!

Veliko ljudi, predvsem v mladosti, si želi pisati poezijo. Večina jih poskuša nekaj sestaviti, vendar vsi ne dobijo privlačnega rezultata. In posledično ni toliko pravih, priznanih pesnikov. Mogoče v tem primeru ni vredno poskusiti? Število ljubiteljskih pesnikov pa je veliko in vsak dan se pojavlja vedno več novincev.

Je vsakdo lahko pesnik?

Težko je reči, zakaj ljudje pišejo poezijo. Najpogosteje jih žene želja po izražanju čustev o svetu okoli njih: impresiven kotiček narave, srčna doživetja, razmišljanja o strukturi življenja - vse to postane tema za poezijo. Nič manj pogosto so pesmi napisane kot nekakšen odziv na dogodke javno življenje(v sodobnem času ali v zgodovini), ki je avtorja navdušila. Vsekakor je povod za pisanje poezije največkrat čustveni vzgib, ritmične vrstice pa postanejo odziv na dogodke v zunanjem ali notranjem življenju.

Veliko ljudi se preizkusi v poeziji in tudi vi lahko ustvarjate, če čutite tako željo. Seveda vam nihče ne more zagotoviti, da boste postali dober pesnik, a takšna izkušnja ne bo zaman. Glavna stvar je, da razumete, kako pisati.

Verz in kitica – razjasnita pomene

Če se preizkušate v poeziji, potem ne bo odveč poznati nekaj pomembnih pojmov, povezanih z verzifikacijo.

Verz... Ta beseda ima dva pomena. Prvič: poetični govor, organiziran v eni ali drugi tradiciji (na primer »Puškinov verz«). Drugič: ritmično zgrajena vrstica pesniškega besedila.

Nepravilno je uporabljati besedo "verz" v pomenu "pesem", saj je prva sestavni del drugi ali (v nekaterih primerih) veliko širši koncept kot eno delo.

Kombinacijo dveh ali več pesniških vrstic (verzov) imenujemo kitica.

Med takšnimi kombinacijami najdemo dvostihe, trivrstice, štirivrstice ... in tako dalje, do desetih verzov.

Nekaj ​​pomembnejših konceptov bo pojasnjenih kasneje v članku. Razumemo, zakaj se piše poezija različni ljudje in kako je lahko koristen, ter ugotovil tudi pomene besed, ki jih zamenjujejo bralci in številni ambiciozni pesniki. Nato bomo govorili o skrivnostih pisanja dobre pesmi.

Prvi korak: kje začeti?

Če še nikoli niste študirali poezije, potem je najbolje, da začnete z branjem pesniških del priznanih avtorjev. Ni vam treba takoj zgrabiti klasike, če vam res niso všeč. Začnite s sodobnimi avtorji, nato nadaljujte z in potem lahko komplicirate svoj bralni repertoar. Če še ne veste, kako se lotiti pisanja poezije, potem le poiščite in preberite nekaj, kar vam bo zazvenelo v duši. Hkrati je zelo možno, da bodo vaši prvi samostojni opusi podobni opusom tistih pesnikov, ki so vam najbolj všeč. To obravnavajte kot prvo stopnjo učenja in nadaljujte s sestavljanjem. Ni skrivnost, da so bile prve pesmi mnogih pozneje znanih pesnikov imitativne. Toda namenska oseba bo lahko razvila svoj talent in našla svojega. Verjemite vase, poskusite, eksperimentirajte.

Zvrsti pesmi

Da pa bi vedeli, v katero smer se premakniti, si poglejmo glavne vrste pesniških del.

Pogovorimo se o tem, kateri žanr lahko poskusite. Za občutljive narave je primerna lirična in filozofska poezija, pa tudi balade in kitice. Za tiste, ki se aktivno zanimate za okolje družabno življenje, lahko poskusite pisati novinarsko poezijo. Pozornost si zaslužijo tudi parodija, satirična in humorna poezija - posamezne primere teh žanrov bralci ljubijo nič manj kot resne pesmi.

Različice verzifikacije

Izbrani žanr in slog vam bosta povedala, kako pisati. Verz v pomenu »način izražanja pesniškega govora« je sestavljen po določena pravila. Naštejmo vrste pesniških del:

  • (ni rime, vendar sta velikost in ritem jasno ohranjena);
  • akrostih (slog pisanja, pri katerem prve črke vsake vrstice tvorijo besedo, redko dve ali tri);
  • mešani verz (način pisanja brez ohranjanja enake velikosti skozi celotno delo);
  • poezija v prozi (ni rime in ritma, vendar jih poseben izrazni slog omogoča uvrstitev med poezijo);
  • prosti verz (težak slog, za katerega je značilna posebna zgradba vrstic, kratke in bogate podobe ter pomanjkanje rime).

Kako deluje rima?

Torej ste se odločili, katere pesniške sloge in metode verzifikacije želite preizkusiti. Toda le želja po ukvarjanju s poezijo ni dovolj; Potrebno je napisati pesem - vsako vrstico svojega dela - po določenih pravilih.

Ena najpomembnejših točk je rima - soglasni konec dveh ali več besed. Kot veste, so v pesmi takšne besede postavljene na konec vrstice. V tem primeru se lahko rimata dva sosednja verza ali za enim, redkeje dvema. Rima ima svoje sorte:

  • moški (s poudarkom na zadnjem zlogu);
  • ženski rod (naglas pade na predzadnji zlog);
  • daktilično (s poudarkom na tretjem zlogu od konca verza);
  • hiperdaktilno (poudarek na četrtem zlogu ali naprej).

Obstaja veliko drugih sort, a zaenkrat se pesnik začetnik lahko seznani z glavnimi. Pomembno je najti primerno in izvirno rimo, ki ni podobna "ljubezen je kri" ali "nikoli - za vedno". Poleg tega naj se besede, izbrane za rimo, organsko prilegajo besedilu pesmi in ustvarijo podobo, ki jo je pesnik nameraval prenesti.

Če želite vedeti, kako pravilno pisati poezijo, potem se seznanite tudi s pojmoma pesniški meter in ritem.

Zakaj potrebujemo meter in ritem?

Velikost pesmi je izjemno pomembna, saj določa zvok, melodijo in razpoloženje dela. Velikost lahko določite s kombinacijo poudarjenih in nenaglašenih zlogov v 2-3 vrsticah pesniško delo. Če razmišljate o tem, kako se naučiti pisati poezijo, poskusite analizirati svoja najljubša dela za meter in razumeti, kako je avtor dosegel želeni učinek.

Dvozložne velikosti:

  • trohej.

En naglašen in en nepoudarjen zlog. V jambu pade poudarek na drugi zlog, v troheju pa na prvi.

Trizločne velikosti:

  • daktil;
  • amfibrahij;
  • anapaest.

En zlog je poudarjen, druga dva pa nepoudarjena. Razlika je v tem, na kateri zlog pade poudarek: prvi je daktil, drugi je amfibrah in tretji je anapest.

Vam bo poznavanje pesniških metrov pomagalo pri učenju poezije? Sama po sebi - komaj, a pogled "znotraj" te ali one pesmi je še vedno uporaben. Takšna analiza razkriva tisto, kar med običajnim branjem ni opazno, in vam omogoča, da se naučite graditi pesniško sliko.

Drug pomemben dejavnik je ritem - ciklično menjavanje nenaglašenih zlogov s poudarjenimi. Da bi bolje začutili ritem, morate napisano pesem prebrati na glas.

Pesniška sredstva

O poeziji smo se veliko naučili, nismo pa še popolnoma razrešili vprašanja, kako pisati. Verz je ena vrstica, katere kombinacija sestavlja pesem. Da bi imel ne samo obliko, ampak tudi vsebino, morate poznati in znati uporabljati pesniške tehnike. Tukaj je nekaj izmed njih:

  • alegorija;
  • aliteracija (zvočna pisava);
  • anafora;
  • antiteza (nasprotje);
  • vzklik;
  • hiperbola;
  • stopnjevanje (ojačanje);
  • inverzija;
  • ironija;
  • besedna igra;
  • metafora;
  • metonimija;
  • pritožba;
  • oksimoron;
  • personifikacija;
  • refren;
  • ali vprašanje;
  • sinekdoha;
  • privzeto;
  • evfemizem;
  • epitet;
  • epifora.

Samo poznavanje teh tehnik vam ne bo povedalo, kako se naučiti pisati poezijo. Če pa se navadite, da ga najdete v delih drugih ljudi, vam bo postalo jasno, kaj lahko uporabite v svojem delu.

Pesnik ali grafoman?

Recimo, da ste že napisali eno ali več pesmi. Kako ugotoviti, kako dobri so? Narediti to sam ni enostavno, saj poezije ne pišemo z razumom, ampak v navalu navdiha. Hkrati lahko sami obožujemo vsako linijo lastne ustvarjalnosti, a ali bo enako veselje povzročila tudi drugim? Eden od načinov, da to preverite, je, da drugim ljudem dovolite branje vaših pesmi. Če vam je uspelo za svoje delo navdušiti še koga, pomeni, da ste bližje razumevanju, kako pisati dobro poezijo.

Glavni znaki uspešne pesmi:

  • bralec začuti občutek, ki ga je vnesel avtor, ali vidi opisano sliko;
  • sveže, izvirne rime, ki ustrezajo pomenu in razpoloženju;
  • velikost in ritem sta opažena v vseh vrsticah;
  • ni govornih, slogovnih ali drugih napak (razen kadar je to del ustvarjalne tehnike).

"Želim pisati poezijo, kaj naj naredim?" Odgovor je samo en - pisati. In tudi branje, in dela ne le priznanih mojstrov, ampak tudi začetnikov avtorjev. Z vadbo in analizo del drugih ljudi se boste naučili tehnike pisanja poezije in razvili sposobnost razlikovanja uspešnih vrstic od neuspešnih. Vendar bodite pripravljeni na dejstvo, da boste morali v razvoju lastnega sloga trenirati več let, če ne vse življenje.