Kako dodati barvni popravek v Photoshopu. Obdelava fotografij: Barvna korekcija s “krivuljami” v Adobe Photoshopu

Na tej fotografiji bomo povečali kontrast. Vendar ne tako, kot smo to počeli prej, z orodji za svetlost/kontrast, ampak na bolj zapletene, a bolj prilagodljive načine.

Ustvarimo prilagoditveni sloj z nivoji, ki jih že poznamo. Že vemo, za kaj je odgovoren vsak od teh drsnikov. Toda najpomembnejša stvar, ki jo moramo zdaj preučiti, so barvni kanali slike. In tukaj se nahajajo.

Najprej izberimo rdečo. Ima popolnoma enake drsnike. In tu pride čas, ko se morate spomniti - v barvnem prostoru RGB, če obrnete barve, tj. jih spremenite v nasprotne, potem bo cian ali tako imenovana barva nasprotna rdeči morski val. Tisti. če na kakršen koli način izboljšamo rdeči kanal, na primer z dvigom gama, dvigom črne točke ali dvigom bele točke, bo sliki dodana rdeča barva. Poleg tega se bo slika pri dodajanju posvetlila.

Če oslabimo rdeči kanal - zaostrimo črno točko, znižamo gama ali znižamo belo točko, bo rdeča barva izključena iz slike in s tem obarvana slika s cian odtenki. Če je izključeno, slika vedno potemni.

Poglejte, majhno in neobvezno niansiranje slike v duhu hollywoodskega akcijskega filma.

Ponastavimo nastavitve in splezamo v zeleni kanal. Kot ste morda uganili, ko ste se izognili temu kanalu, zvišanje gama, bele in črne točke vodi do dodajanja slike zelena in svetlost se poveča, ko je dodana.

Če pa zaostrite črno točko ali znižate gama in belo točko, se pojavi nasprotna barva od zelene - vijolična.

Hkrati slika potemni. Črno in belo točko lahko poostrite in dobite odtenek, ki je priljubljen na Instagramu.

In modri kanal je ostal. Pri povečanju se slika posvetli in dobi modri odtenek, pri oslabitvi pa potemni in dobi odtenek, ki je nasproten modro-rumeni. Svetle odtenke obarvajmo v hladne odtenke, sence pa v tople odtenke.

In ne pozabite, da barva na sliki ni zamenjana, ampak dodana, tj. Ko slikate na ta način, lahko postanejo odtenki, podobni dodanim barvam, prenasičeni. Zato je pred kakršnim koli toniranjem, razen če je seveda super svetlo, bolje ustvariti prilagoditveni sloj Hue/Saturation in sliko nekoliko razbarvati, da se ton bolje prilega.

Poglejmo zdaj verjetno najzmogljivejše in najprilagodljivejše orodje za korekcijo barv na sliki – krivulje.

Ustvarite prilagoditveni sloj Curves s klikom na to ikono na plošči Adjustment Layers.

Še vedno vidimo njegovo nepoznano okno, vendar že lahko potegnemo vzporednico z nivoji. Prvič, s podobnimi drsniki lahko pritisnete črne in bele točke.

Tukaj ni drsnika gama, saj je tukaj implementiran nekoliko drugače. Namreč, lahko nastavite svoje sidrne točke in po lastni presoji uredite svetlost in barvne komponente, kljub temu, da to orodje deluje s prednostjo svetlih ali senčnih točk.

Zdaj lahko svobodno izbiramo, kaj bomo urejali in česa ne. In to si bomo podrobneje ogledali v naslednjem poglavju.

Barvna korekcija v Photoshopu. 2. poglavje

Kot smo že razumeli, so krivulje in nivoji na splošno podobni v svojih načelih delovanja, krivulje so le bolj prilagodljivo orodje. Pravzaprav smo se s krivuljo že srečali, tega nismo poznali. Orodja, kot so Svetlost/kontrasi, Osvetlitev, Ravni, vsa delujejo na določeni krivulji, ko izvajajo popravke, le da je ne vidimo. Zdaj pa si podrobneje oglejmo zmogljivosti krivulj.


Čisto na vrhu lahko preklapljate med prikazom nastavitev za masko ali samo krivuljo.



Toda včasih je to lahko dobro izhodišče za nadaljnje prilagoditve, vendar vseeno odsvetujem njihovo uporabo, zlasti tega. Prekličite vse nastavitve in nadaljujte.

Zdaj kliknite to ikono.


To orodje nima imena, zato ga bomo imenovali samo prst, čeprav to ni zelo pravilno, saj orodje s tem imenom že obstaja v Photoshopu. Toda iz konteksta mislim, da bo jasno, na kateri prst mislimo. Torej, ko smo izbrali prst, ga premaknimo po naši sliki, videli bomo, da se na krivulji pojavi krog.

Ta krog je odgovoren za prikaz območja svetlosti slikovnih pik, na katere premaknemo kazalec. Razbarvajmo našo sliko, da bomo bolje razumeli, kako je svetlost porazdeljena na sliki. Zdaj ponovno izberimo plast krivulj in prst. Poglejte, najtemnejša območja se nahajajo na dnu krivulje, nato se nahajajo srednji toni, svetli toni pa se nahajajo višje in višje. Krivuljo lahko razumemo kot ravno črto, ki je preprosto zasukana za 45 stopinj, s temnimi toni na začetku in svetlimi toni na koncu. Postavimo zdaj točko v območju temnih tonov in jo povlecimo navzdol.

In zdaj v svetlobnem območju ga bomo potegnili navzgor.


Naš kontrast se je povečal. Tisti. Sedaj smo naredili vse enako kot z orodjem Brightness/Contrast ali Levels, vendar lahko zdaj nadzorujemo proces. Na primer, ne želim toliko zatemniti senc, lahko oslabim učinek te točke.

Poleg poudarkov bi bilo lepo nekoliko osvetliti srednje tone, samo postavite novo točko v območje svetlih tonov in jo dvignite. Zdaj ne morete samo povečati kontrasta z uporabo algoritmov orodij, temveč tudi sami prerazporediti značilnosti svetlosti. Prednost krivulj je, da lahko povečamo kontrast brez izgube podrobnosti. Če smo se pri uporabi osvetlitve za posvetlitev slike morali sprijazniti z izgubo informacij v svetlih delih, potem je tukaj to mogoče storiti brez izgube informacij.

Na primer, če smo zadovoljni s sencami in srednjimi toni, potem na to vrstico postavimo pike, da popravimo vrednosti. Če točke ne postavimo niti nad niti pod to črto, se slika ne bo spremenila. Če želite zagotoviti, da je točka na ravni črti, morate pogledati te vrednosti - ujemati se morajo.

Zdaj, ko imamo pike na mestu, pojdimo k lučkam. Postavimo točko in jo potegnemo navzgor. Prvič, svetlost se spreminja le v svetlih delih, saj smo posneli druge razpone, in drugič, če premaknemo točko tako visoko, se ustvari meja in izgubimo informacije. Če dvignemo ne toliko in krivulja tukaj ohrani obliko loka brez ostri koti, potem bodo informacije shranjene. Če vseeno želimo povečati svetlost še višje, vendar ne želimo izgubiti informacij, potem lahko naredimo tole: najprej jo povečamo do želene stopnje, nato pa dodamo še eno točko in uredimo krivuljo tako, da ni reza. .

In opazite, da bolj ko je krivulja strma, če je kot večji od 45 stopinj, večji je kontrast na tem območju. Če je manj kot 45 stopinj, se kontrast zmanjša. Kot lahko vidimo, se je med tema dvema točkama kontrast povečal, med tema pa zmanjšal, a ker so tam sence, nas to ne skrbi preveč. In vedno se morate izogibati tej obliki krivulje. Z njim se kontrast popolnoma izgubi in to območje svetlosti zbledi.

3. poglavje

Tako kot nivoji imajo tudi krivulje možnost dela z vsakim barvnim kanalom slike posebej.

Uporabimo rdeči kanal kot primer, da razumemo, kako to deluje. Kot smo že šli skozi, če rdeči kanal naredimo svetlejši, bo slika postala svetlejša in bolj rdeča. Če želite to narediti, morate postaviti krivuljo nad srednjo črto.

Če postavimo pod sredinsko črto, bo slika potemnila in pridobila cian odtenek.

Lahko rečemo, da smo premaknili drsnik gama v nivojih. In to je vse, kar bi lahko storili s pomočjo nivojev, da ne bi izgubili informacij, saj bi druge manipulacije vodile do izklopov. Toda v krivuljah je situacija drugačna, lahko postavimo več točk in ločeno manipuliramo z barvo v temnih, srednjih in svetlih tonih. Na primer, v rdečem kanalu lahko premaknemo sence v cian kanal in preprosto vrnemo srednje tone in svetle tone na njihovo mesto.

Tako pobarvamo samo sence, brez izgube informacij. In tako lahko prerazporedimo svetlost v vseh 3 barvnih kanalih, delujemo z njihovim kontrastom in vplivamo na barvo.

Pogovorimo se zdaj o pravilih mešanja barv v sistemu RGB. Na primer, želimo, da slika potemni in ne posvetli pri dodajanju rdečega odtenka. To pomeni, da moramo namesto dvigovanja svetlosti v rdečem kanalu izmenično znižati zeleni in modri kanal. Tisti. zmešati moramo 2 barvi nasproti zelene in modre - to sta magenta in rumena.

Enako z vsem ostalim. Če želimo dobiti cian, ki bo osvetlil sliko, potem moramo posvetliti zelene in modre kanale.

Če želimo dobiti temno zeleno, potem moramo potemniti rdeče in modre kanale, če želimo svetlo vijolično, potem osvetliti rdeče in modre. Če želimo temno modro, potem moramo potemniti rdeče in zelene kanale. Če želimo svetlo rumeno, potem moramo povečati svetlost v rdečem in zelenem kanalu.

Ker vemo, kako se barve mešajo, lahko zdaj začnemo tonirati naše slike. Oglejmo si nekaj priljubljenih shem.

V bistvu, če poslušate umetnike, obstajata le dve pogosto uporabljeni shemi za porazdelitev odtenkov na sliki, to sta "hladne sence - topli poudarki" ali "hladni poudarki in tople sence". Prva shema običajno velja za fotografiranje na prostem, saj svetloba ustvari svetlo rumeno sonce, medtem ko sence odbijajo hladno svetlobo neba. Ja, če niste vedeli, tudi nebo je vir svetlobe. Izvedimo ta odtenek.

Ustvarite prilagoditveni sloj s krivuljami in pojdite v rdeči kanal ter spustite sence v njem, jih obarvajte s cianom in dvignite poudarke ter jim dodajte topel rdeč odtenek.

Zdaj gremo do zelenega kanala in, da luči ne bodo tako rdeče, tej rdeči dodamo še zeleno. In vrnemo srednje tone in sence na njihovo mesto.

In zdaj, da bi sence naredile modre, a ne temne, ne bomo odstranili zelene iz senc, ampak za to bomo šli v modri kanal in tam bomo malo dvignili sence in malo spustili luči .

Lahko rečemo, da smo dosegli popularen »cross-process« učinek, ki ga pogosto vidimo na filmskih fotografijah.

4. poglavje

Poglejmo zdaj še en način za toniranje fotografije s shemo hladnih senc - tople luči. Ustvarite prilagoditveni sloj s krivuljami. In najprej splezamo v zeleni kanal in tam povečamo kontrast.

Sence naredimo temnejše, tam pokažemo vijolično, poudarke pa dvignemo, vendar ne višje od ravne črte. Samo vrnemo jih na svoje mesto. Pri modrem kanalu sredinsko točko preprosto spustimo malo navzdol, da slika postane toplejša.

In končno, v rdečem kanalu znižajmo sence in vrnimo srednje in svetle tone na svoje mesto.

Slika je postala bolj kontrastna in nekoliko temnejša. In barva tukaj izgleda bolj naravno kot v prejšnji različici. Čeprav je vse stvar okusa.

Zdaj pa si poglejmo starinsko različico istega vezja. Razlikuje se po tem, da zdaj ne bomo samo premikali točk na sredini krivulje, ampak tudi manipulirali s skrajnimi. Dvignimo črno točko v modrem kanalu in spustimo belo točko.

Načeloma že izgleda kot vintage navzkrižni proces, a recimo, da modra v sencah ni bila tako strupena, pojdimo v rdeči kanal in tam znižamo sence ter vrnemo srednje tone in poudarke na svoje mesto.

Če želimo, da bo črna točka bolj dvignjena, potem bomo morali priključiti tudi zeleni kanal. Ustvarite novo prilagoditveno plast s krivuljami in izvedite iste operacije v modrem kanalu. In zdaj gremo v zeleni kanal in tukaj dvignemo tudi črno točko ter vrnemo srednje in svetle tone na njihovo mesto.

Za tako niansiranje z nizkim kontrastom je še vedno bolje, da sliko pripravite vnaprej. Če želite to narediti, ustvarite plast Hue/Saturation pod prilagoditveno plastjo s krivuljo in nekoliko znižajte nasičenost slike.

Zdaj pa ustvarimo plast s krivuljami in povečajmo kontrast. Zdaj se ta odtenek popolnoma prilega.

Glavna stvar je, da ne pretiravate in veste, kdaj se ustaviti.

Zdaj pa poglejmo shemo "hladna svetloba - tople sence". Hladna svetloba je svetloba neba. In tople sence so za barvni kontrast. Naši možgani veliko bolje zaznavajo slike, ki niso monokromatsko obarvane, ampak kjer je barvni kontrast (dober primer je kontrast med toplimi in hladnimi barvami).

Najprej ustvarite prilagoditveni sloj Hue/Saturation in znižajte nasičenost slike.

Sedaj pa ustvarimo prilagoditveni sloj s krivuljami in najprej pojdimo v modri kanal. Tam luči močno dvignemo, da jih obarvamo modro, sence pa vrnemo na svoje mesto.

Na splošno je barvni kontrast že ustvarjen, vendar dajmo luči še malo obarvati, da ne bo modrina tako strupena. Splezamo v zeleni kanal in tam dvignemo luči, vendar ne toliko kot v modrem kanalu, sence pa vrnemo na svoje mesto. Tako smo dobili precej naravne barve in čudovito hladno nebo.

Zdaj pobarvajmo sliko v tople odtenke, vendar to še vedno zahteva barvni kontrast, ki ga ne bomo pozabili upoštevati. Ustvarite plast s krivuljami in pojdite v zeleni kanal.

Tukaj precej močno spustimo sence in vrnemo srednje tone, zaradi upogibanja loka dobesedno malo povečamo svetlobo. Zdaj gremo na modri kanal in tu nekoliko dvignemo luči, sence pa močno premaknemo navzdol, dokler se ne pojavi bogat rdeče-oranžen odtenek.

Če je slika preveč pordela, lahko nekoliko znižate srednje tone v rdečem kanalu.

To niansiranje daje sliki bogato, toplo barvo brez izgube barvnega kontrasta. Pogosto se uporablja poročni fotografi. Ne pozabite, da lahko združujete tone, jih združujete v skupine in prilagajate ravnotežje s prilagajanjem drsnika Opacity.

5. poglavje

Za to potrebujemo maske za svetlost. Naredimo jih. Če želite to narediti, pojdite na zavihek Kanali in z levo tipko miške kliknite kanal RGB, medtem ko držite tipko Ctrl.

Tako ustvarite poudarek v smislu svetlosti. Zdaj preklopite na zavihek Sloji in ustvarite novo prilagoditveno plast Curves. In samodejno dodamo masko svetlosti.

Zdaj, medtem ko držite tipko Alt, kliknite na masko in prilagodite parameter Feather v nastavitvah, dokler maska ​​ne pridobi zamegljenih obrisov. Na splošno lahko pustimo takšno, kot je, vendar bi priporočal nadaljnje urejanje maske, da bi natančneje ločili svetla področja od temnih. S kombinacijo Ctrl+L prikličemo orodje Levels in tam zategnemo črno točko in belo točko ter rahlo premaknemo gama proti zatemnitvi. Zdaj smo jasno izbrali samo svetle barve in lahko začnemo urejati.

Najprej lahko zmanjšamo svetlost in poudarimo podrobnosti ter ustvarimo lažen videz HDR.

Toda na ta način žrtvujemo mehko svetlobo, ki smo jo, nasprotno, želeli povečati. Toda še vedno se spomnite te možnosti. Zdaj dvignimo srednje tone in, da ne izgubimo informacij pri zelo svetlih, ustvarimo še eno točko višje vzdolž loka in na tem mestu nekoliko znižamo krivuljo. Tako smo dosegli zelo mehak dvig svetlih tonov in s tem povečali kontrast.

Zdaj se lotimo tudi senc. Skrijte prilagoditev s krivuljami in znova pojdite na kanale. Ctrl-klik na RGB, da znova ustvarite izbor. Nato se spet premaknemo na plasti in ustvarimo novo prilagoditveno plast s krivuljami. Postavite ga pod plast, ki popravlja svetlobo. Preimenujmo zgornjega v Highlights in spodnjega v Shadows. Da bi izbor vplival na sence, obrnite masko sloja Sence tako, da kliknete na masko in pritisnete Ctrl+i.

Medtem ko držite tipko Alt, kliknite masko senčne plasti in jo zameglite z drsnikom Feather. Nato uporabite kombinacijo Ctrl+L, da pokličete orodje Levels in tam spet zategnemo bele in črne točke, da popolnoma izoliramo območje sence od svetlih delov. Zdaj lahko začnemo z manipulacijo. Še enkrat, ne pozabite, da lahko poudarite informacije v sencah, zaradi česar so bolj podrobne, vendar izgubite volumen slike.

Ampak raje jih malo potemnimo. Upoštevajte, da se kontrast ne poveča le zelo nežno, ampak tudi izvajamo manipulacije z eno, največ dvema točkama, ni nam treba osredotočati na obseg, ker je že določeno z uporabo maske.

Sedaj združimo te plasti v skupino, tako da jih izberete in pritisnete Ctrl+G ter nekoliko zmanjšate motnost.

Dober dan, prijatelji. Zagotovo ste že večkrat slišali za barvna korekcija v photoshopu. V tem lekcija photoshopa čaka na vas podrobna razlaga principi in tehnike barvne korekcije.

Naučili se boste:

  • zakaj potrebuješ barvno korekcijo?
  • Katera orodja Photoshop vam omogočajo barvno korekcijo?
  • barvna korekcija v primerih
  • kako ne poškodovati slike

Zakaj potrebujete barvno korekcijo?

Nedolgo nazaj sem napisal lekcijo ““, a je le pokazala poseben primer obdelava fotografij. Sama tema barvne korekcije fotografij si zasluži ločeno razpravo. Najprej je vredno opredeliti, kaj je barvna korekcija in zakaj je potrebna.

Torej, barvna korekcija je spreminjanje barvnih komponent slike (odtenek, odtenek, nasičenost itd.). Razlogov za barvno korekcijo je več.

1. Včasih vidimo sliko z nekaj barvami, na fotografiji pa dobimo popolnoma drugačne. To se lahko zgodi zaradi nepravilnih nastavitev kamere (ali zaradi slabe kakovosti same kamere 🙂) ali specifične osvetlitve ( tehnična sredstva se ne morejo prilagajati svetlobi, saj se človeško oko, prenašajo le pravi barvni spekter).

2. Očitne barvne napake na sliki. V tem primeru barvna korekcija pomaga pri obvladovanju poudarkov, prenizkega (ali visokega) kontrasta, meglice, motnih barv itd.

3. Kreativni koncept. Barvna korekcija koristi umetniku/fotografu/oblikovalcu in dodaja sliko izraznost. Sem spada tudi barvna korekcija posameznih elementov kolaža, tako da začnejo delovati kot ena celota.

praviloma barvna korekcija v photoshopu se izvede z razdelitvijo slike na kanale. Glede na način urejanja slik so na voljo:

  • Rdeča, zelena, modra ( RGB model- rdeča zelena modra). Najbolj priljubljen način urejanja slik. Z njim bomo najpogosteje delali.

  • Cyan, Magenta, Yellow, Black ( CMYK model— Cyan Magenta Yellow blackK).

Ne pozabite bela v kanalu pomeni, da je barva tega kanala prisotna na sliki v največja količina. Črna - minimalna. Na primer, če je rdeči kanal popolnoma črn, to pomeni, da na sliki sploh ni rdeče barve.

Verjamem, da zdaj razumete, kaj je barvna korekcija in zakaj je potrebna. Torej dovolj teorije, pojdimo k praksi!

Ni zaman, da Photoshop velja za najmočnejše orodje za urejanje slik. Pravzaprav je celoten zavihek Slika -> Prilagoditev namenjen korekciji barv slike:

Seveda zdaj ne bomo razstavili vseh orodij. Omenil bom le, da so najpomembnejše Ravni (Bližnjica Ctrl+L), Krivulje (Bližnjica Ctrl+M), Izbirna barva ( Izbirne barve), Odtenek/nasičenost (Hue/Saturation, hitra tipka Ctrl+U) in Shadow/Highlights (Shadow/Light).

Barvna korekcija v primerih

Identificirali smo 3 primere, v katerih bo morda potrebna barvna korekcija. Zdaj pa si oglejmo vsakega od njih na konkretnih primerih.

Nepravilno upodabljanje barv

Posnemimo to fotografijo tigra:

Ste že opazili, kaj je tukaj narobe? Tako je, preveč rdeče. Na srečo je to enostavno popraviti. Pojdite na Slika -> Prilagoditev -> Krivulje, izberite rdeči kanal in spustite krivuljo takole:

Zdaj pa poglejmo, kaj imamo:

To je veliko bolje, kajne? Pravzaprav so obline zelo močno orodje, ki ga bomo še večkrat omenjali v lekcijah Photoshopa na naši spletni strani.

Torej, če vidite, da na fotografiji prevladuje določena barva in je zaradi tega videti nenaravno, pojdite na Curves, izberite kanal z ustrezno barvo in znižajte krivuljo, kjer je te barve preveč.

Barvne napake

Poglej to fotografijo:

Ona je grozna. In zdaj ne govorim samo o kakovosti same fotografije. Obstajajo dolgočasne barve in bela "meglica". Poskusimo izboljšati to fotografijo.

Najprej odstranimo "meglico". Pri tem nam bo pomagalo orodje Levels. Pritisnite Ctrl+L, da odprete meni za urejanje ravni in nastavite naslednje nastavitve:

Vidite vrzel na levi? To je naša »meglica«, če premaknemo drsnik v desno, bomo dobili naslednji rezultat:

Že veliko bolje. Ampak še vedno "brez ledu". Poskusimo mačko malo olajšati. Naredite kopijo slike (Ctrl+J) in pojdite na Image -> Adjustment -> Shadow/Highlights. Za sence sem izbral naslednji parameter:

To je omogočilo znatno osvetlitev slike.

Vendar smo morali samo osvetliti mačko, zato ustvarite plastno masko in z mehkim črnim čopičem prebarvajte ozadje:

Ni slabo. Ampak na tej fotografiji še vedno ne vidim nič dobrega. Pojdimo na Slika -> Prilagoditev -> Foto filter in uporabimo zeleni filter (lahko izberete katerega koli drugega, na primer toplo):

Nisem se mogla upreti in sem malo retuširala to fotografijo:

Kreativni koncept

To je najbolj zanimiva in najbolj kontroverzna vrsta barvne korekcije. Po okusu in barvi ... Vendar si bomo še vedno ogledali več umetniških metod barvna korekcija v photoshopu.

Za prvi primer sem izbral precej dobro izvorno fotografijo:

Uporabil sem Image -> Adjustment -> Photo Filter zanj:

Nato sem ustvaril novo plast in jo napolnil z barvo #f7d39e, način mešanja Izključitev (Izjema), motnost 25 %

Ustvarite kopijo plasti in uporabite filter -> upodabljanje (vizualizacija) -> svetlobni učinki ( Svetlobni učinki) z naslednjimi parametri:

Način mešanja plasti je Normal. Vse kar ostane je, da odstranite vmesni sloj s polnilom in občudujete rezultat:

Za drugi primer sem izbrala fotografijo dekleta:

Zdaj izvajamo priljubljeni učinek "beljenja". Kopirajte plast (Ctrl+J), pritisnite Ctrl+U (Hue/Saturation) in nastavite nasičenost na 0. Slika bo postala črno-bela. Spremenite način mešanja na Prekrivanje, motnost 70-80 %

In končno, poskusimo tej isti fotografiji dati učinek sodobnega filma. Ponovno odprite fotografijo in pritisnite Ctrl+M, da uredite krivulje. Pojdite v način urejanja modrega kanala in dodajte modro temnim tonom. Hkrati je treba znižati krivuljo za svetle tone, da dodate rumenost in ne izgubite barve kože:

Po takšni barvni korekciji v Photoshopu je fotografija videti takole:

Zdaj pa se znebimo vijoličnega odtenka tako, da temnim tonom dodamo zeleno:

In znova popravite barvo kože:

Morda se bomo ustavili pri tem rezultatu.

Kako ne poškodovati slike

Tukaj ne morem dati posebnih navodil, ker je v veliki meri vse odvisno od vašega okusa in občutka za mero. Vendar bom vseeno rekel nekaj besed:

  • Katero koli orodje uporabljate, si vzemite čas in ga preizkusite. različne možnosti, različne parametre.
  • Pogosto naredite podvojene slike in shranite datoteko v različnih stopnjah delajte tako, da se lahko vedno vrnete na prejšnji rezultat, če gre kaj narobe.
  • Razvijte svoj okus z ogledom del dobrih fotografov in umetnikov :)

To je vse. Upam, da ste se naučili veliko o popravljanju barv v Photoshopu. In poslovim se od vas do naslednje lekcije. Ne pozabite pustiti komentarjev in klikniti gumbe družbenih omrežij 😉

V tej vadnici vam bomo pokazali, kako uporabiti selektivni barvni popravek na fotografiji, ali natančneje, kako pretvoriti sliko v črno-belo, vendar še vedno pustiti izbrani element v barvi.

In čeprav je ta učinek izjemno enostavno doseči v program Photoshop, so mnogi do tega previdni, ker niso vedno prepričani, da izbirajo prava orodja. Najpogosteje se ljudje zatečejo k izbirnim orodjem in takrat pogosto pride do kolcanja. V tej vadnici vam bomo pokazali, kako ustvarite ta učinek brez uporabe izbirnih orodij. Vse, kar potrebujemo, je preprost črno-beli prilagoditveni sloj, slojna maska ​​in čopič, nič več!

Delal bom v Photoshopu CC, vendar to lekcijo Združljivo tudi s Photoshop CS6.

Torej, tukaj imamo izvirno fotografijo, ki prikazuje žensko v rdeči obleki.

Originalna slika

In tukaj je slika, ki jo bomo dobili po izvedbi vseh potrebnih manipulacij. Celotna fotografija bo pretvorjena v črno bela barva razen rdeče obleke. Še enkrat, ne bomo se zatekli k uporabi izbirnih orodij.

Končna slika

Med delom s svojo fotografijo lahko sledite vsem korakom v tej vadnici. Samo izberite fotografijo in določite predmet, ki bo ostal v barvi, lahko je obleka, roža, telefonska govorilnica, na splošno karkoli. Pa začnimo že!

1. korak: črno-bela prilagoditvena plast

Šele ko odprete program, boste na plošči s plastmi videli, da dosedanji dokument vsebuje samo eno plast - plast ozadja - ki je izvirna slika.

Učinek bomo ustvarili z nedestruktivno metodo, t.j. Pustimo izvirno sliko nedotaknjeno in uporabimo selektivno barvno zamenjavo z ločeno prilagoditveno plastjo. Kliknite ikono Nova prilagoditvena plast na dnu plošče s plastmi:

Kliknite ikono New Adjustment Layer

Na seznamu, ki se prikaže, izberite element Črno-belo:

Kot nam pove ime tega prilagoditvenega sloja, se uporablja za pretvorbo barvne slike v črno-belo. Zdaj pa ponovno poglejmo ploščo s plastmi, kot lahko vidite, nad plastjo ozadja je zdaj nova prilagoditvena plast črno-bela.

Photoshop je postavil novo prilagoditveno plast na vrhu slikovne plasti.

Vidimo, da je program našo barvno fotografijo sam pretvoril v črno-belo s privzetimi nastavitvami. Samostojno lahko prilagodimo parametre črno-bele slike, kar bomo zdaj storili.

Privzeto pretvori v črno-belo.

2. korak. Prilagodite nastavitve za pretvorbo v črno-belo

Vse kontrolnike za črno-belo prilagoditveno plast najdete na plošči Lastnosti. Tukaj boste videli šest drsnikov, od katerih so trije odgovorni za primarne barve (rdeča, zelena in modra), naslednji trije pa za sekundarne barve (rumena, cian in magenta). Premaknite drsnik v levo, da potemnite, ali v desno, da posvetlite območje slike, ki vsebuje dano barvo v polni barvi.

Če na primer premaknete rdeči drsnik v desno, bo območje slike, ki je prvotno vsebovalo rdečo, postalo svetlejše. S premikanjem modrega drsnika v levo bomo potemnili področja, ki so bila prvotno modra. Ne smete si natančno zapomniti barv vseh elementov slike, saj je to enostavno razumeti s premikanjem drsnikov. Vam je všeč rezultat? da? neverjetno ne? Nato nadaljujte z eksperimentiranjem z drsniki.

Premaknite drsnike, da potemnite ali posvetlite dele slike glede na njihovo prvotno barvo.

Nad drsniki boste našli gumb Samodejno. Ta gumb pošlje ukaz Photoshopu, s katerim program sam izbere parametre. Včasih gre, včasih ne. Vendar pa lahko rezultat vedno popravite sami po uporabi gumba Auto.

Če želite svojo črno-belo različico primerjati z barvno različico, preprosto kliknite ikono vidnosti (ikona v obliki očesa) na plošči Sloji, da izklopite vidnost prilagoditvene plasti. Če ga izklopite, boste videli svojo izvirno sliko. Če se želite vrniti na črno-belo, vrnite vidnost prilagoditvene plasti:

Tako izgleda moja fotografija po pretvorbi. Na tej stopnji nima smisla narediti vse popolno. Videli boste, da se lahko vedno vrnemo na to točko, da naredimo kakršne koli spremembe.

Popravljena črno-bela različica

3. korak: Izberite orodje Brush Tool

Ena glavnih prednosti vseh prilagoditvenih slojev je vgrajena plast z masko. V tem članku se ne bom spuščal v podrobnosti o tem, kako maske delujejo, če pa vas zanima, vam svetujem, da poiščete gradivo in ga preberete. In čeprav maske na sami sliki ne vidimo, vemo, da je tam, ker je njena sličica prikazana na plošči s plastmi. Upoštevajte, da je na tej stopnji sličica zapolnjena z belo, kar pomeni, da prilagoditvena plast vpliva na slikovno plast pod njo.

S prilagoditveno plastjo lahko razkrijemo del naše barvne izvorne slike tako, da preprosto prebarvamo masko s črnim čopičem. Na plošči Orodja izberite orodje Čopič:

4. korak: Izberite mehko okroglo krtačo

Kliknite katero koli področje odprt dokument Kliknite z desno miškino tipko (tipka Ctrl za Mac), da odprete ploščo Prednastavitve čopičev. Nato izberite mehko okroglo krtačo v zgornjem levem kotu plošče. Pritisnite Enter (Return za Mac), da zaprete okno.

Izberite mehko okroglo krtačo

5. korak: spremenite barvo ospredja v črno

Photoshop uporablja barvo ospredja kot barvo čopiča. Ker moramo barvati s črno z masko plasti, moramo spremeniti barvo ospredja v črno. Če želite to narediti hitro, pritisnite tipko D. Ta ukaz takoj nastavi izvirne barve za ospredje in ozadje, namreč belo in črno. Če jih želite spremeniti, pritisnite tipko X na tipkovnici. Barva ospredja mora biti zdaj črna.

Trenutne barve lahko vidimo na dnu orodne vrstice. Barva ospredja je označena s kvadratom na vrhu, barva ozadja pa spodaj.

6. korak: Pobarvajte notranjost predmeta

Če želite izbranemu predmetu vrniti barvo, se najprej oborožite z velikim mehkim čopičem in na maski plasti začnite barvati samo notranji del s črno, ne da bi se dotaknili robov predmeta. Velikost čopiča lahko spremenite s tipkovnico. Držite tipko ] za povečanje velikosti čopiča in ključ [ zmanjšati. Če želite povečati trdoto krtače, pridržite Shift skupaj s ključem ] , za zmanjšanje trdote pa uporabite kombinacijo Shift+[.

Na moji fotografiji sem se odločila, da dekliški obleki vrnem barvo. Za barvanje večine predmeta uporabljam čopič velikega premera, ne da bi me skrbelo za robove. Začela sem od spodnjega dela obleke.

Nato sem prešla na manjši čopič in pobarvala del zgornjega dela obleke, robove pa spet pustila pri miru.

Opazite, da če pogledamo sličico maske sloja, lahko vidimo, da so območja, ki smo jih naslikali na fotografiji, zdaj prikazana v črni barvi. Tako deluje slojna maska. Bela barva se uporablja za označevanje območij slike, na katera je uporabljen učinek. Črna barva na maski plasti označuje področja, kjer je učinek skrit.

7. korak: Pobarvajte robove s čopičem z manjšim polmerom

Če želite natančno narisati robove predmeta, morate sliko najprej povečati. Za to lahko uporabite tudi priročne bližnjične tipke. Če želite povečati fotografijo, pritisnite in držite Ctrl+preslednica (Win)/Command+preslednica (Mac) in kliknite na želeno področje slike. Če želite pomanjšati fotografijo, uporabite naslednje tipke: Alt + preslednica (Win) / Option + preslednica (Mac).

Za risanje drobnejših detajlov na fotografiji potrebujemo čopič z manjšim premerom. Da čopič pomanjšam, večkrat pritisnem levo tipko oglatega oklepaja. Morda boste morali povečati trdoto čopiča; zgoraj sem opisal, kako to storiti z bližnjicami.

Zelo previdno narišite robove predmeta s čopičem manjšega premera.

Če slučajno zapeljete čez mejo objekta, ne bo nič narobe. Na primer, pomotoma sem narisal prst:

To napako je zelo enostavno odpraviti. Pritisnite tipko X spremenite barvo ospredja iz črne v belo. Nato prebarvajte območje, ki ste se ga dotaknili z belim čopičem, da se znebite barve. In nato znova pritisnite tipko X da vrnete črno kot glavno barvo in nadaljujete z delom.

Še naprej slikam po robovih obleke, približujem in pomanjšujem ter po potrebi spreminjam trdoto in velikost čopiča.

Končni rezultat:

Korak 8. Prilagodite nastavitve Black&White

Na tej točki boste morda želeli prilagoditi nastavitve črno-belega prilagoditvenega sloja. Če želite to narediti, na plošči plasti pojdite na to prilagoditveno plast in odprite ploščo z nastavitvami. Prilagodite drsnike, dokler ne dosežete želenega rezultata.

Dodaten korak:

Ker smo delali samo z enim prilagoditvenim slojem, lahko enostavno zmanjšamo njegov učinek in fotografiji delno vrnemo prvotne barve. Če želite to narediti, moramo samo nekoliko zmanjšati motnost plasti. To možnost boste našli v zgornjem desnem kotu plošče Sloji. Zmanjšal sem motnost na 75 %:

Ta prilagoditev bo omogočila, da se izvirne barve pokažejo skozi prilagoditveni sloj, ki je na vrhu slike. Ponovno primerjajmo fotografije prej in potem:

In tukaj je končna podoba z živahno rdečo obleko v središču pozornosti.

Pozdravljeni, dragi bralci. Verjetno ste že večkrat slišali za obstoj barvna korekcija v photoshopu. Ta članek bo podrobno opisal načela in tehnike barvne korekcije v Photoshopu.

Ta članek bo opisal:

  • za kaj se uporablja barvna korekcija?
  • Katera orodja Photoshop lahko uporabite za barvno korekcijo?
  • primeri barvne korekcije
  • kako ne pokvariti slike

Zakaj se izvaja barvna korekcija?

Obstaja veliko vadnic o barvni korekciji, vendar opisujejo le principe obdelave slike. Preden začnete delati s fotografijami, morate razumeti, kaj je barvna korekcija in za kaj se uporablja.

Barvna korekcija je Zamenjava izvirne barvne komponente, odtenka, tona in nasičenosti slike. Uporablja se iz več razlogov.

1. Pogosto se zgodi, da vidimo prave barve, ki na sliki izpadejo popolnoma drugače. To se zgodi zaradi nepravilnih nastavitev fotoaparata, slabe kakovosti opreme za snemanje ali posebne osvetlitve. Tehnologija se ne more prilagajati svetlobi na enak način kot človeško oko. To povzroča napake na slikah.

2. Barvne napake. Sem spadajo preosvetljenost slike, pretirana temnost, meglica ali motnost tonov in barv.

3. Ustvarjalni poskusi. Barvna korekcija vam omogoča uresničitev načrtov fotografa. Svojim slikam lahko dodate pravljičnost ali brutalnost, izraznost ali dolgočasnost. vse je odvisno od fotografove namere.

Najpogosteje se to naredi z razgradnjo slike na kanale. Obstaja več načinov urejanja:

  • RGB - rdeča, zelena, modra. To je najbolj priljubljen način urejanja slik. To je tisto, kar najpogosteje srečate.

  • CMYK - Cyan Magenta Yellow black.

V tem načinu bela v kanalih kaže največjo prisotnost barve, črna pa, nasprotno, najmanj. Če je na primer modri kanal popolnoma zapolnjen s črno, potem na sliki sploh ni modre barve.

Na kratko smo si ogledali kaj je barvna korekcija in za kaj se uporablja. Zdaj je čas, da nadaljujemo s prakso.

Ni zaman, da je Photoshop prejel naziv najmočnejšega orodja za barvno korekcijo. Če pogledate zavihek Slika -> Prilagoditev, lahko razumete, da gre le za korekcijo barv.

Analiza vseh orodij bo vzela preveč časa, zato izpostavimo glavna: Ravni - prikličete jih z bližnjico na tipkovnici Ctrl+L, Krivulje - Ctrl+M, Odtenek/nasičenost - Ctrl+U, Selektivna barva (Izbirne barve) in Shadow/Highlights (Shadow/Light).

Primeri barvne korekcije

Oglejmo si tri primere uporabe barvne korekcije na konkretnih primerih.

Nepravilno upodabljanje barv

Poglejte to fotografijo tigra:

Na fotografiji je veliko rdeče barve. Za korekcijo bomo uporabili krivulje (Image -> Adjustment -> Curves). Izberite rdeči kanal in rahlo spustite krivuljo tik pod sredino, kot je prikazano na sliki:

Evo, kaj smo na koncu dobili:

minimalne manipulacije so bistveno izboljšale kakovost slike. Krivulje so zelo močno orodje. Uporablja se v številnih vajah za urejanje fotografij.

Zaključimo: če na sliki povečana vsebina eno barvo, morate izbrati ustrezen kanal v krivuljah in zmanjšati njegovo vsebino, kot je prikazano na primeru.

Barvne napake

Oglejte si to fotografijo:

Veliko je bele meglice in barve so motne, a to se da popraviti.

Orodje Levels vam bo pomagalo pri soočanju z meglico. Če želite priklicati orodje, pritisnite Ctrl+L in nastavite naslednje nastavitve:

Pobližje si oglejte levo stran histograma. To je meglica. S premikanjem drsnika v desno povečamo količino temnih tonov in se znebimo meglice.

Postalo je malo bolje, vendar je rezultat še daleč od popolnega. Mucka morate malo osvetliti. Naredite kopijo plasti (Ctrl + J) in odprite Image -> Adjustment -> Shadow / Highlights (Shadow / Light). Za sence naredimo naslednje nastavitve:

Fotografijo smo naredili svetlejšo.

Sprva je bilo načrtovano, da osvetlimo le mačjega mladiča, zato ustvarimo masko za osvetljen sloj in skrijemo ozadje s črnim čopičem, pri čemer pustimo svetlobo samo našega modela.

rezultat:

Fotka je že dobra. vendar je nekaj narobe. Odprimo Image -> Adjustment -> Photo Filter in dodamo zeleni ali topli filter:

Če zapremo oči pred začetno kakovostjo slike, lahko rečemo, da smo jo dosegli odličen rezultat. In tukaj je:

Barvni popravek je narejen, vendar je treba fotografijo retuširati. To je druga tema. Vadnic za retuširanje ni težko najti.

Tukaj je rezultat z malo retuširanja:

Kreativni pristop k barvni korekciji

Prvi primer bo uporabil odlično izvorno fotografijo:

Uporabite topel fotografski filter (Slika -> Prilagoditev -> Foto filter):

Ustvarite novo plast in jo napolnite z barvo #f7d39e. Spremenite način mešanja na Izključitev (Izjema) in nastavite motnost na 25%

Znebimo se vmesne plasti s polnilom in poglejmo rezultat:

Drugi primer bo prikazal princip obdelave portreta:

Slikajmo se z dokaj priljubljenim načinom "beljenja". Ustvarite kopijo plasti (Ctrl+J) in pritisnite Ctrl+U, da prikličete filter Hue/Saturation. Nastavite Saturation na 0. Slika bo postala črno-bela. Spremenite način mešanja na Prekrivanje in motnost na 70-80 %

Dodajmo fotografiji učinek, ki se pogosto uporablja v sodobnem kinu. Ponovno odprite našo fotografijo, da se vrnete na prvotno sliko. Pritisnite Ctrl+M, da odprete urejevalnik krivulj. Izberite modri kanal in dodajte modra v temnih barvah. Pojdite v način urejanja modrega kanala in dodajte modro temnim tonom. V svetlih barvah znižamo krivuljo. To bo dalo rumenost in ne bo dovolilo izgube barve kože.

Tako izgleda fotografija po popravku v Photoshopu:

Odstranimo vijolični odtenek tako, da temnim tonom dodamo zeleno. Ta dejanja izvajamo tudi z uporabo krivulj.

Manjša prilagoditev barve kože:

Na tej točki se lahko obdelava zaključi.

Kako ne uničiti fotografije?

Glede tega vprašanja ni posebnih pravil. Barvna korekcija je odvisna od osebnih želja fotografa in njegovega občutka za sorazmerje, vendar obstaja več priporočil:

  • Pri uporabi različnih orodij je vredno preveriti vse vrste nastavitev. Rezultat je lahko nepričakovan in nepredvidljiv. In to ni vedno slabo.
  • Nenehno delajte kopije in dvojnike plasti. To vam bo omogočilo, da se vrnete na katero koli stopnjo obdelave, če gre kaj narobe.
  • Naj vas navdihne delo profesionalnih fotografov. Tako boste lahko razvili svoj okus in dosegli nove, zanimive rezultate.

S tem je pregled primerov barvnih popravkov zaključen.

Na podlagi materialov s spletnega mesta:

Bi radi izvedeli več o tem, kako poteka popravljanje barv v Photoshopu? Namen te vadnice je začetnikom pomagati pri učenju osnovnih tehnik barvnega ocenjevanja v Photoshopu za izboljšanje njihovih slik.

Splošna barvna korekcija v Photoshopu

V tej vadnici bomo delali s splošno korekcijo barv. Splošna barvna korekcija v Photoshopu vpliva na celotno sliko z nadzorom intenzivnosti rdeče, zelene, modre, gama (srednji toni), senc (črna) in poudarkov (bela).

Uporabite barvne učinke na prilagoditvenih slojih ali posameznih slojih, da jih po potrebi med postopkom barvnega ocenjevanja hitro spremenite ali odstranite.

Enobarvno in sepia

Enobarvna slika je slika, katere barvni spekter je sestavljen iz ene barve ali njenih odtenkov.

1. korak

Odprite sliko – Ctrl+O.

Najprej prilagodimo sivine slike.

Odprite paleto plasti – F7.

Mislim, da najboljši načinČe želite prilagoditi srednje tone, uporabite črno-belo prilagoditveno plast. (Črno-bela prilagoditvena plast se v Photoshopu pojavi šele od različice CS3 naprej).

Če želite dodati črno-belo prilagoditveno plast, kliknite ustrezno ikono na dnu plošče s plastmi.

Delo s črno-belim prilagoditvenim slojem vam omogoča uporabo drsnikov za nadzor šestih primarnih in sekundarnih barv - rdeče, zelene, modre, cian, škrlatne in rumene - za prilagajanje količine teh barv na sliki.

To je zelo uporabno orodje za natančno nastavitev tonskega obsega vaše slike.

2. korak

Dvokliknite sličico plasti v paleti plasti, da odprete okno lastnosti.

V vrstici »Set« na seznamu izberite »Sepia«.

Če delate v Photoshopu CS6, bodo vse nastavitve sepije nastavljene na privzete. Če uporabljate starejšo različico, boste morda morali nastavitve nastaviti ročno.

V tem primeru potrdite polje v vrstici »Colorize«; to bo samodejno razbarvalo vašo sliko in jo obarvalo v istem tonu kot drsnik v vrstici Hue.

Nastavite vrednost v vrstici Hue na 35, kot je prikazano na sliki:

3. korak

Na koncu prilagodite svetlost barve vaše slike z drsniki na črno-belem prilagoditvenem sloju.

Če kliknete ikono roke na plošči z lastnostmi, boste lahko s kapalko izbrali področja slike, katerih barvni ton želite prilagoditi, in barva, ki je znotraj obsega tega območja, bo označena na plošči z lastnostmi, tako da lahko uredi naprej.

Izogibajte se večjim spremembam barv, sicer tvegate posterizacijo slike.

Običajno samo spremembe črno-belega sloja ne zadoščajo za končni barvni popravek slike.

Na koncu uporabite še prilagoditveni sloj - Curves (Krivulje) in prilagodite sliko do konca.

(Bolje je, da ta korak naredite na koncu - po nastavitvi barve, da vidite popravljen barvni spekter).

Sepia pripravljena.

Po istem principu lahko uporabite katero koli drugo enobarvno barvno shemo.

Namesto da v drugem koraku nastavite Hue na 35, premaknite drsnik na barvni vrstici Hue na barvo, s katero želite obarvati sliko.

Prav tako lahko rahlo povečate nasičenost, da povečate učinek barve.

Bleach Bypass

Priljubljena metoda obdelave slik je Bleach Bypass.

Ta metoda barvne korekcije v Photoshopu doda fotografiji srebrn odtenek, kot da združuje črno-belo in barvo v eno.

1. korak

Odprite novo sliko – Ctrl+O.

Uporabite črno-belo prilagoditveno plast na našo sliko, kot smo storili prej (kliknite ikono na dnu palete plasti). Sliko lahko tudi razbarvate s prilagoditveno plastjo Hue/Saturation.

Na vrhu palete slojev spremenite način mešanja plasti na »Prekrivanje«.

2. korak

Značilnost slik, obdelanih z metodo Bleach Bypass, je znatno povečanje kontrasta.

Če želite ublažiti kontrast, dodajte novo prilagoditveno plast – Krivulje.

Pazljivo spremenite kontrast, da dosežete kakovosten učinek.

Poskusite se znebiti preosvetljenosti in neuspeha v sencah.

Dodatno

Zrnat učinek se pogosto uporablja v povezavi z metodo Bleach Bypass.

Če želite, lahko ta učinek uporabite pri barvnem popravljanju fotografij.

Ustvarite kopijo vseh plasti – Ctrl+Shift+Alt+E.

Dodajte hrup s filtrom.

Pojdite v meni: Filter – Hrup – Dodaj hrup (Filter – Hrup – Dodaj hrup).

Potrdite polja poleg »Gaussov« in »Enobarvno«.

Nastavite učinek po lastni presoji. Jaz sem dal 1%.

Nekaj ​​o teoriji barv

Preden si ogledamo naslednjo metodo barvne korekcije, se na kratko pogovorimo o barvni teoriji.

Poglejte barvna kolesa spodaj.

Barvni model RGB temelji na treh barvah: rdeči, zeleni in modri.

Vmesne barve CMY so cian, magenta in rumena.

Sekundarne barve so sestavljene iz vsote dveh primarnih barv:

Modra = zelena + modra,

Vijolična = rdeča + modra,

Rumena = rdeča + zelena.

Dovolj preprosto.

Sekundarne barve so na nasprotni strani primarnih barv na barvnem kolesu:

Rdeče - modro

Zeleno – vijolična

Modro-rumena

Obstaja še šest terciarnih barv, ki nastanejo z mešanjem primarnih in sekundarnih barv. Vendar se zdaj o tem ne bomo podrobneje ukvarjali.

Zdaj so za nas pomembne le primarna in sekundarna barva ter njun medsebojni odnos.

S prilagoditveno plastjo Curves lahko ločeno prilagodite rdeče, zelene in modre kanale.

Poglejmo, kako deluje.

Premik krivulje nad diagonalno črto v rdečem kanalu poveča količino rdeče barve na sliki.

Premik krivulje pod diagonalno črto poveča barvo, nasprotno rdeči na barvnem kolesu, cian.

Enako je z drugimi kanali:

Premik navzgor v zelenem kanalu – poveča zeleno; navzdol - nasproti - vijolična. Premik navzgor v modrem kanalu - izboljša modro; navzdol - rumena.

Blockbuster/modna revija

Zdaj, ko smo se malo spomnili teorije barv, lahko nadaljujemo z naslednjo metodo obdelave.

Ta učinek se pogosto uporablja v kinematografiji, na primer v filmih, kot je Transformerji. Ta stil je priljubljen tudi v modni fotografiji.

Sence pri tej metodi obdelave morajo biti modrikaste, poudarki - predvsem del slike, ki vsebuje kožo - pa morajo biti oranžni, blizu naravne barve kože.

To je dodatna barvna shema. Uporabljeni barvi, modra in oranžna, sta si na barvnem kolesu nasproti.

Ko delate s portreti ljudi na fotografijah, bodite pozorni na barvo kože. Ne morete imeti ljudi z zeleno, vijolično ali modro kožo. Videti bo čudno in nenaravno. Koža bo vedno med oranžno, oranžno-rumeno (terciarno) in rumeno.

Poleg primarne barve običajno uporabljajo nasprotne barve okoliških predmetov: od svetlo modre, modre ali modro-vijolične (terciarne).

Zdaj, ko poznamo princip, začnimo stilizirati našo fotografijo.

1. korak

Otvoritev nova fotografija– Ctrl+O.

Pojdite na paleto plasti – F7.

Ustvarite novo prilagoditveno plast - Krivulje (Krivulje) s klikom na ustrezno ikono na dnu palete plasti.

Začnite barvno korekcijo fotografij s sencami; potem pojdi na svetlobo; in končno na poltone.

2. korak

V spustnem meniju spremenite kanal RGB, ki je odgovoren za svetlost in kontrast celotne slike, v modro.

Izvedli bomo barvno korekcijo od specifičnega do splošnega, začenši z modrim kanalom in končajo s splošnim kanalom RGB.

Premaknite začetno točko krivulje nad diagonalno črto, tako bomo povečali količino modre v sencah.

Nato, da nadomestimo našo prvo barvno prilagoditev, zmanjšajmo količino modre v primarnih barvah – povlecimo končna točka ukrivite navzdol, bližje rumeni, tako da ton kože ostane naraven.

3. korak

Opazili boste, da je slika dobila vijoličen odtenek.

To je posledica enake intenzivnosti zelene in rdeče barve na sliki.

Če želite dobiti bolj moder odtenek, lahko greste na zeleni kanal in dvignete levo točko krivulje (v senci) nad diagonalno črto ali pa v rdečem kanalu premaknete levo točko krivulje navzdol.

Če pa povečate količino zelene v sencah, bo slika postala nekoliko svetlejša in izgubila kontrast.

Če zmanjšate količino rdeče v sencah, bo slika postala temnejša in bolj kontrastna.

Prva metoda odšteje barve, druga pa, nasprotno, dodaja.

V večini primerov je bolje uporabiti prvo metodo.

Torej, v spustnem meniju izberite zeleni kanal, premaknite začetno točko krivulje navzgor, da zmanjšate količino rdeče v sencah.

4. korak

Na tej točki se lahko vrnete na modri kanal in po potrebi prilagodite ton kože.

Koža naj ima čim bolj naraven odtenek: ne preveč modra in ne preveč rumena.

Prilagajajte svetle in srednje tone, dokler ne boste zadovoljni z rezultatom.

5. korak

Pojdimo na glavni kanal RGB.

Prilagodite svetlost in kontrast svoje slike.

Malo sem premaknil krivuljo v sencah, da sem povečal kontrast.

6. korak

Barvno korekcijo v Photoshopu lahko dokončate z uporabo končnega filtra.

Povečanje modrine v sencah je povečalo barvo slike.

Dodajte prilagoditveni sloj Hue/Saturation.

Po potrebi nekoliko znižajte vrednost nasičenosti.

Evo, kaj imamo:

bron

Drugi način obdelave slike je dodajanje bronastega odtenka.

Ta učinek je podoben sepiji, vendar se pri tej metodi obdelave, za razliko od sepije, barve slike ne ponastavijo in slika ne postane enobarvna.

V bronasti obdelavi ostanejo vidne žive barve, poudarki in sence pa dobijo topel bronast odtenek.

Vzemimo primer slike z velikim številom barv in velikim tonskim razponom. Tako bomo lažje videli, kaj se dogaja.

1. korak

Odprite fotografijo - Ctrl+O.

Ustvarite nov prilagoditveni sloj - Foto filter (Fotografski filter) s klikom na ustrezno ikono na dnu palete plasti.

Spremenite barvo filtra v Sepia in nastavite gostoto med 90 in 100 odstotki.

2. korak

Uporabimo še eno prilagoditveno plast - Hue / Saturation (Hue / Saturation), znova kliknemo ikono na dnu plošče s plastmi.

Zmanjšajte nasičenost slike v območju od -10 do -50, to vrednost prilagodite svojim željam.

3. korak

Ustvarite še eno prilagoditveno plast - Krivulje.

Bronasti učinek izgleda precej dobro z dodanim kontrastom.

Nastavite krivuljo kot na spodnji sliki (povečajte kontrast):

4. korak

Na zadnji stopnji bomo dodali nekaj difuzije, moralo bi izgledati dobro.

Naredite dvojnik plasti s sliko pod prilagoditvenimi plastmi – Cltr+J.

Delamo na kopiji plasti.

Pojdite v meni "Filter" - "Blur" - "Gaussian blur" (Filter - Blur - Gaussian Blur).

Ne zameglite slike preveč. Za svojo fotografijo sem jo zameglil na 2 piksli.

Na vrhu palete Sloji spremenite način mešanja zamegljenega sloja na Prekrivanje. Opazili boste, da se bo kontrast vaše slike povečal.

Če želite ublažiti učinek, spremenite parameter Fill na vrhu palete plasti po svojih željah s 25 na 50%.

Nazadnje naredite končne prilagoditve kontrasta s prilagoditveno plastjo, imenovano Curves.

To je tisto, kar smo končali:

Zaključek

Danes smo govorili o tem, kako poteka barvna korekcija v Photoshopu, in si ogledali več načinov barvne korekcije fotografij.

Pravzaprav obstaja veliko načinov za barvanje pravilnih fotografij v Photoshopu. Nemogoče pa je reči, da je katera od njih edina pravilna. Različni strokovnjaki uporabljajo različna orodja. Vsak ima svoje metode obdelave. Uporabite lahko kateri koli način obdelave, ki vam najbolj ustreza.

Ne pozabite tudi, da bo vsaka slika, ki jo obdelate, videti drugačna od druge s podobnim slogom barvnega ocenjevanja.

Ne obstaja univerzalna metoda obdelava in barvna korekcija v Photoshopu za vse slike, v vsakem posameznem primeru bo vse individualno.

Poskusite, da ne dodate veliko učinkov, da ne "pretiravate", uporabite jih čim bolj občutljivo.

Eksperimentirajte, spoznajte nove učinke, naučite se ustvarjati svoje, uživajte v svojem delu!